Картины в дизайне интерьера: Красивые современные картины для домашнего интерьера на стену: большие, оригинальные, модные

Применение картин в дизайне помещения

Украшение и оформление стен в помещении может существенно изменить обстановку в целом, рассказать о характере владельца, его истории и предпочтениях. Разумеется, если речь идет о картинах и фотографиях, а не выборе фактуры и цвета обоев. Картины постоянно видоизменяются и совершенствуются, при этом никогда не теряя своей актуальности. Гармоничный дизайн интерьера обязательно учитывает наличие картин в оформлении помещения.

Виды картин для различных помещений

Первая ассоциация при слове «картина», которая возникает в голове — это старинны холст в тяжелой ажурной раме. Меж тем современные картины выглядят несколько иначе, да и основой может служить не только натянутая ткань.

• Классическая картина на холсте теперь не обязательно должна быть нарисована масляными красками или акрилом. На холст переносят цифровые изображения, портреты и фото с помощью современной печатной техники.
• Мозаичный картины и фрески будут хорошо смотреться и в гостиной, и в ванной, и в спальне. Все будет зависеть от выбранного материла фрески и сюжета. Флизелиновые и штукатурные фрески будут выгодно подчеркивать классический стиль, а фот цифровые подойдут для стилей хай-тек и лофт. Студии дизайна интерьера широко используют фрески для оформления ванных комнат, кухонь и гостиных.
• Гобеленовые картины в роскошных ажурных рамах серьезно утяжеляют пространство, но, если повесить их в качестве панно и выбрать более светлые оттенки — комната заиграет новыми красками.

Для большой комнаты можно использовать модульные картины с подсветкой, расположенные каскадом и на одной прямой линии.

Картины в каждую комнату

С помощью правильно подобранной картины можно разнообразить и украсить оформление любой комнаты. Закажите дизайн у профессионала, озвучив ему свои пожелания, или самостоятельно подберите украшение для стены:

1. Карина в гостиной должна гармонировать с тоном стен, идеей и «сюжетом» комнаты. Если у вас просматривается морская тематика — текстиль и цвета в оформлении выбраны из зелено-голубой палитры — обратите внимание на работы маринистов. Не обязательно брать полотна известных авторов, репродукции тоже будут хорошо смотреться. Картины с пейзажами, видами городов и абстракцией также будут беспроигрышным вариантом. Но помните, что стиль помещения имеет значение, и картина должна ему соответствовать. В студии дизайна вам подскажут, какие картины будут гармонично смотреться в вашем интерьере.
2. Картины в спальне располагают в изголовье. Так как спальня — зона отдыха, релакса и сна, не стоит выбирать слишком яркие полотна. Пастельные тона, ненавязчивый сюжет или абстракция станут наиболее приемлемым вариантом для этой комнаты. Также в спальне можно повесить красивые пейзажи, разнообразные цветы и семейные портреты.
3. В детской на стены лучше всего вешать рисунки ребенка, помещенные в рамки. Либо изображения героев мультфильмов и сказок, что-то красочное, беззаботное и веселое, создающее жизнерадостное настроение. В дизайн студии для вас подготовят проект детской, с использованием приятных оттенков и популярных элементов декора, в том числе и картин.
4. На кухне картины добавят уюта и тепла. Изображенные натюрморты, корзины с выпечкой, чашками ароматного кофе и чая будут очень актуальны и отлично дополнят кухонную обстановку. На кухне также можно использовать фреску для рабочей зоны и модульные картины для обеденной.

Если вы испытывает трудности в выборе подходящей картины или не знаете, как правильно ее расположить, воспользуйтесь услугами дизайнера интерьера, который даст профессиональный совет, создаст проект на основе ваших требований и пожеланий, порекомендует материал и тематику картину для каждой комнаты.

Правила размещения картин в помещении

Если вы решили дополнить свой интерьер картинам и уже выбрали подходящие, обязательно воспользуйтесь этими правилами и советами по их размещению в квартире:

1. Вешайте картину так, чтобы на нее не попадали прямые солнечные лучи, иначе цвета выгорят довольно быстро, и картина утратит свою яркость и привлекательный внешний вид. Дизайн студии рекомендуют оборудовать дополнительное освещение для картины или сделать легкую точечную (таргетированную) подсветку.
2. Размещать картину на стене следует на уровне глаз. Задирать или опускать голову, чтобы рассмотреть ее будет не комфортно. При этом, в комнатах, где есть диваны и стулья, следует ориентироваться на сидящего человека.
3. Если у вас большая свободная стена, украсьте ее россыпью небольших, даже миниатюрных, изображений или одним большим полотном. Не захламляйте стену всем сразу. В этом вопросе также важна мера. Чтобы избежать ошибок или гарантированно получить красиво оформленную стену, закажите дизайн интерьера у специалистов.
4. Помните, картина должна быть единственным украшением на небольшой стене и гармонировать с ее цветов и общим оформлением комнаты. Если у вас уже висят часы и семейные фото, чем-то придется пожертвовать.
5. Вешая несколько картин в один ряд, выравнивайте по нижнему или верхнему краю. Если вам больше нравится каскадное расположение, тщательно измеряйте расстояние между картинами и от потолка (или пола).
6. Располагая картины ромбом или треугольником, выбирайте их одного размера, схожей тематики и тонов. Центральное полотно в композиции может задавать настроение всему ансамблю и помещению.
7. Некоторые стили не предполагают наличие картин в рамках, тогда студия дизайна интерьера рекомендует использовать плакаты и постеры в стиле пин-ап или ретро.

Правильно и гармонично расположенные картины существенно освежают интерьер, делают его динамичным и живым.

Если вы хотите продуманный, гармоничный дизайн квартиры или отдельной комнаты, загородного дома или офиса, который будет учитывать особенности вашего характера и создаст необходимое настроение, закажите дизайн-проект в студии дизайна MYHOME, где опытные профессионалы подготовят проект, удовлетворяющий всем вашим требованиям. Можете быть уверены: вы получите наиболее оптимальный вариант из всех возможных.

цвет, тематика.

Гармоничный интерьер складывается из многих элементов: предметов мебели, оформления, декора. Не последнее место в дизайне занимают картины. Даже самое маленькое полотно способно вдохнуть в помещение новую жизнь. Обсудим, какие картины бывают и как выбрать «ту самую»

Значение картины в интерьере 

Многие воспринимают картины только как элемент декора. На самом деле у полотен гораздо больше функций:

• Отражение внутреннего мира владельца.
• Расстановка акцентов. 
• Способность улучшать психологический настрой.

С помощью холстов с изображениями можно преобразить самый скромный интерьер. Не обязательно развешивать на стену подлинники произведений искусств. Достаточно со вкусом подобранных полотен интересной тематики.

Картина — завершающий штрих в дизайне. Тенденция украшать стены полотнами появилась несколько веков назад. Тематика и смысловое содержание изображений изменилось, но основная задача изделий осталась прежней.

Красочная картина на бежевой стене

Совет! Не стоит размещать в комнате картину, которая не нравится, даже если она выглядит очень привлекательно. Ваш дом — ваша крепость, где вам должно быть максимально спокойно и уютно. «Неугодные» элементы декора способны негативно влиять на настроение.

Как подобрать картину к стилю интерьера: советы дизайнеров

Нет такого стиля интерьера, в который нельзя было бы вписать картину. Залог успешной композиции — правильный выбор изделия. Основные параметры — содержание и цветовая гамма полотен. 

Сюжетное содержание картины

Смысловое содержание полотна должно соответствовать не только стилю, но и предназначению комнаты. Для разных помещений характерна определенная тематика. 

Например, в спальне будут превосходно смотреться природные мотивы, цветочные натюрморты, модульные картины с изображениями красочного заката, сияющих звёзд или загадочных сюжетов на любовную тематику.

При выборе картины для гостиной вы встретитесь с большим разнообразием. В этой комнате можно разместить полотна любой тематики.

В детскую комнату лучше «поселить» изображения сказочных героев или животных. Если ваш ребенок увлекается фантастикой, можно поискать рисунок в этом направлении.

Кухню идеально дополнят изображения аппетитных блюд, овощей, фруктов кофейных зерен, специй. Интересно смотрятся постеры с иностранными надписями. 

Для прихожих хороши абстракция и геометрия. Такие рисунки притягивают внимание и заставляют отвлечься после тяжелого трудового дня.

Картина на стене в гостиной

Картина на стене в спальне

Картина на стене в детской

Картина на стене в кухне

Картина на стене в прихожей

Цветовая гамма

Чтобы не возникло стилистического диссонанса, картина должна сочетаться с основными цветами оформления. Можно выбрать разные оттенки из одного спектра или внедрить контрастные тона, гармонирующие с базой. 

Даже в многоцветных изображениях есть акцентный тон. Именно на него стоит ориентироваться в попытках преобразить интерьер.

Совет!

Виды настенных картин

При слове «картина» сразу представляется живописное изделие в тяжелой раме. Однако список вариантов гораздо шире. Поговорим о самых популярных видах изделий. 

Модульные

Второе название таких полотен — сегментарные. Изделия состоят из нескольких частей, объединенных одной тематикой. Стандартное количество элементов — два, три или пять. Однако в продаже встречаются картины из четырех и шести модулей. 

Элементы не обрамляются в рамы. У зрителя должна быть иллюзия, что полотно сюжетно перетекает одно в другое.  

Модульный декор визуально увеличивает пространство. Смело используйте его для небольших комнат.

Модульная картина в интерьере

Постеры

Постер — плотный бумаги с нанесенным принтом, заключенный в рамку под стекло. Рисунок может быть каким угодно — от изображения любимой музыкальной группы до реалистичного объекта. Постеры выполняют ту же функцию, что и картины. Их задача преобразить интерьер и привлечь внимание.

Постеры в интерьере

Масляная, акварельная, акриловая живопись

«Живые» картины, написанные красками чаще всего оформлены в раму или багет. Изделия роскошно смотрятся в таких стилях, как классика, модерн, прованс, кантри, эко, ар-деко. Распространенное заблуждение, что масляная живопись не может соседствовать на одной стене с акварельной. Если полотна в одном стиле и схожей цветовой гамме, они будут прекрасно гармонировать.

Картина живопись в интерьере

Совет! Если хотите разместить дома репродукции картин известных художников, не сочетайте их с другими декоративными изделиями.

3D картины

3D панно — объемные рисунки, создающие полное ощущение реалистичности. Такой эффект достигается с помощью технологии многослойного изображения. Объемные картины можно размещать на однотонных стенах. Лучше всего они смотрятся на белой, черной, желтой, бежевой поверхности. Этот атрибут предназначен для современных интерьеров — в классических они выглядят неуместно.

Объемная картина

Тематика полотен

Не зря говорят, что картина — отражение души владельца. Не обязательно брать в руки кисти и краски — можно просто купить понравившиеся изделия. Предлагаем ознакомиться с возможными тематиками рисунков и интересными вариациями полотен.

Городские пейзажи

Картины с изображениями городских достопримечательностей идеально впишутся в современный стиль интерьера. Рисунки могут быть как цветными, так и черно-белыми. Тихие улочки, храмы и дома, запечатленные на полотнах, позволяют погрузиться в атмосферу и мысленно перенестись в манящий пейзаж.

Картина с городским пейзажем

Животные

Грамотно подобранные изображения анималистической тематики украсят комнату в любом стиле. Популярные герои полотен: тигры, львы, кошки, собаки, птицы. Животное не обязательно должно быть реальным — сказочные гиперболизированные персонажи тоже достойны занять место в вашем жилище.

Картины с животными в интерьере

Природные мотивы

Завораживающие водоемы, горы, леса заставляют мечтать и погружаться в приятные эмоции. Полотна природной тематики особенно хорошо смотрятся в больших размерах. В ваших силах создать полную реалистичность, разместив на стене массивную картину с понравившимся пейзажем.

Картина с природными мотивами

Абстракция

На холсте не обязательно должен быть четкий рисунок. Яркие пятна и странные линии, объединенные в композицию, заставляют задуматься в поисках скрытого смысла. Абстрактные изображения — в первую очередь эмоции и философия. А еще это верный способ выразить внутренние ощущения с помощью деталей.

Абстрактные картины в интерьере

Портреты

Полотна с изображениями людей — нечастые гости в современных интерьерах. Классический дизайн можно дополнить портретами исторических личностей. В современные интерьеры превосходно впишутся изображения близких или любимых знаменитостей.

Картины портреты в интерьере

Геометрия

Изображение геометрических фигур — достойный атрибут минималистичных направлений. Дизайнеры советуют выбирать яркие полотна. Черно-белые принты или рисунки приглушенных цветов привнесут мрачную атмосферу.

Картина с геометрическими узорами в интерьере

Натюрморты

Изображение неживых предметов на полотнах несут особый шарм. Выбирайте рисунки, на которых элементы выглядят объемно и натуралистично. Натюрмортами лучше украшать кухню или столовую. Главное правило размещения — картина должна висеть ровно. Только тогда композиция раскроется перед зрителями в нужном ключе.

Картина натюрморт

Как подобрать картину к обоям

Обои — самодостаточное украшение стен, поэтому на них тоже следует ориентироваться при выборе полотна. С однотонным оформлением все просто. Можно повесить любую картину как в багете, так и без рамы. Главное, угадать с цветовой гаммой.

Сочные принты на обоях плохо сочетаются с картинами. Стоит пробовать только в случае, если на холсте изображен похожий рисунок, визуально продолжающий тематику. Если грамотно разместить полотно, можно добиться 3D-эффекта. Акцентный элемент выделится из общей композиции и выйдет на первый план.

Стены, оклеенные обоями с растительными мотивами можно украсить полотнами с изображениями схожей тематики. Этот прием широко применяется в стилях ар-деко и кантри.

Картина на обоях в интерьере

Расположение картин в комнате

Идеальный уровень расположения полотна — на уровне глаз. Так вам будет удобнее любоваться произведением и производить манипуляции с его размещением на стене. Если вы собираетесь повесить несколько холстов рядом, соблюдайте между ними расстояние в 2-3 см.

Если в квартире высокие потолки, отдайте предпочтение горизонтальным изделиям. Вертикальные экземпляры зрительно удлинят и без того внушительные стены.

Полотнами можно украсить пустые стены или свободное пространство над мебелью. Следите, чтобы окантовка картины не оказалась слишком близко к предметам интерьера — в противном случае функциональные элементы и декор визуально сольются в одно целое.

Идея! Картины в квартире могут не только висеть на стенах, но и стоять на полу или полках. Такое размещение допустимо для массивных полотен в рамах.

Ошибки при размещении

Стена с картиной в интерьере обязательно привлечет внимание. Учитывайте это при оформлении и старайтесь заранее продумать композицию.

Какие ошибки чаще всего совершают начинающие дизайнеры:

1. Не учитывают размеры картин. Слишком маленькое полотно на большой стене просто потеряется, а массивные изделия в компактной комнате визуально «съедят» пространство. 
2. Составляют композиции из совершенно разноплановых изделий. Фантазия при декорировании интерьера приветствуется, однако хороший вкус должен выйти на первое место.
3. Вешают картины, совершенно забыв о правилах расположения. В результате вместо красиво оформленной стены получается бесполезное нагромождение элементов.
4. Делают слишком большие промежутки между элементами модульных картин. Оптимальный отступ — 4-10 см. Чем массивнее модули, тем шире должно быть пространство между ними.
5. Забывают о собственных предпочтениях, опираясь только на каноны стиля интерьера. 

Наглядные примеры ошибок и дизайнерские хитрости помогут создать собственное видение оформления. Вполне возможно, вы придумаете новый способ разнообразить интерьер с помощью картин.

Картинная галерея в вашем доме

Почему бы не превратить комнату в мини-музей? Подберите полотна, близкие по тематике, стилю, цветовой гамме и действуйте. Тандем творческих порывов и здравого смысла может принести необыкновенные результаты.

Советы по размещению группы полотен:

1. Перед тем, как разместить композицию на стене, составьте ее на полу. Это поможет понять, насколько органично сочетаются элементы.
2. Картины одинакового размера выстройте в ряд. Не обязательно вешать их на одном уровне — можно поиграть с высотой. 
3. Компактные полотна размещайте над большими. Массивные холсты зрительно подавляют маленькие.
4. Выберите картину, которая станет центром композиции и сделайте на ней акцент. 
5. Не бойтесь создавать хаотичные композиции — такие ансамбли выглядят оригинально и привлекательно.
6. Для больших групп картин выделите 2/3 стены. Между изделиями обязательно должно быть свободное пространство.

Можно устроить картинную галерею не в одной комнате, а в нескольких. Тематика полотен не обязательно должна быть одинакова. Создайте в каждом помещении особый стиль.

Картинная галерея в интерьере

Идеи дизайна картин и фото в интерьере комнат

Лучше один раз увидеть, чем несколько раз услышать. Эта поговорка относится и к интерьерам с картинами. В фото подборке представлены оригинальные идеи преображения дизайна с помощью полотен.

Картина с зеленью

Картины-постеры

Картины в рамах

Картины с овощами

Картины на синей стене

Картины на белой стене

Картины в интерьере лофт

Картины для дизайна интерьера.

Модный дизайн интерьера обязательно подразумевает декорирование современными или антикварными предметами искусства.
Произведения живописи добавляют интерьеру респектабельность. Картины привносят в пространство гармонию, красоту, индивидуальность. Умело размещенные и подобранные и картины, фотографии и другие произведения помогут преобразить архитектурное пространство сделать его оригинальным и неповторимым. Наличие картин в доме говорит о художественном вкусе хозяина, предпочтениях, благополучии. Картины сделают Ваш интерьер квартиры современным создадут атмосферу комфорта и релаксации. Картины никогда не утратят эстетической ценности. Сегодня живопись — средство, с помощью которого создаются неповторимые, живые и яркие интерьеры. Техники художественной росписи позволяют играть с масштабами пространства помещения, при этом используются законы перспективы, визуализация и «обман зрения» — можно «двигать» стены, «поднимать» или «опускать» потолки. Художественная роспись стен и потолков, декоративные панно, картины на стенах – не просто украшение и способ создать настроение. Это грамотный прием поддержать стилистическую идею, скорректировать пространство, акцентировать внимание на конкретной зоне. Произведение искусства интересно, потому, что художник раскрывает свою душу, показывая нам прекрасное, волнующее, неповторимое. 
Искусство может цветом, линией, ритмом выразить то, что неподвластно речи. Рисовать человек начал задолго до того, как научился говорить, научился писать. Зритель может увидеть в картине желание, мечту, память, необыкновенные чувства, пережить неповторимые эмоции.

Персонажи натюрморта могут многое рассказать нам, обрести мысли и чувства.
Человек познал грех через яблоко, а через хлеб и вино, претворенные в Тело и Кровь Христовы, он обретает спасение.
Для нас предметы этого мира, нашего быта полны смысла, полны глубокой философии жизни.
В натюрморте вещь больше чем просто предмет, художник относится к бытию, как к особой ценности,
и это передается зрителю в процессе общения с произведением.

Искусство учит людей воспринимать мир как ценность, учит видеть и понимать мир, думать, любить его, общаться с ним.

С древних времен люди украшали дом. В колониальные времена украшали дом привезенными трофеями, на Руси духовным наполнением и украшением каждого дома была икона. В XII веке, в дизайне интерьера стали использовать картины и другие предметы искусства. Украшать интерьер картинами модное направление современного декорирования.

Как выбрать картину?

Если вы решили украсить интерьер картинами, то выбирайте те, которые, создают эмоции и пробуждают воспоминания, создают особую духовную атмосферу.

Картина в стиле экспрессионизма подчеркнет вашу индивидуальность и неординарный характер, классический пейзаж подойдёт для людей с устоявшимися традициями, подчеркнёт уравновешенный характер, интеллигентное воспитание, а исторический пейзаж в деревянной раме подойдет любителям путешествий и приключений. С помощью гравюр, фотографий или картин можно обогатить и украсить интерьер вашего дома, но здесь скрывается много тонкостей. Посмотрите, действительно ли у вас есть те картины или фотографии, которые могут украсить вашу квартиру.

Выбирайте картины, несущие позитивную энергетику, чтобы атмосфера в доме была благополучной.

Если интерьер выполнен в классическом стиле, его можно дополнить живописными картинами, фотографиями в тяжелых рамах или в деревянных рамах ручной работы с паспарту или без. Рама должна работать не только с изображением, но и с интерьером. Особое внимание следует уделить качеству изображений. Не стоит покупать «милые» пейзажи напечатанные в типографии с репродукций картин, это говорит лишь о безвкусии и финансовой не состоятельности. Гораздо ценнее приобрести настоящую картину художника выполненную в единственном экземпляре, маслом, акварелью или другим материалом, где отражается душа художника, есть настоящие неповторимые эмоции, настроение. Такие картины можно подарить дорогим людям или оставить в доме на долгие годы.

К развеске картин необходимо подходить очень тщательно. Случайные или слишком большие картины создадут эффект загромождения интерьера.
Развешивают картины, равняя их по нижнему или верхнему краю, возможна развеска в шахматном порядке. Стильно выглядит развеска в виде художественного беспорядка, для этого требуется творческое отношение и художественный вкус.

Как разместить картины в интерьере.

Повесьте картины на ту стену, где требуется акцент! Это может быть комната, которой не хватает своей изюминки, или кабинет в доме, где вы проводите в уединении часть времени и хотите в одиночестве наслаждаться объектом изобразительного искусства.

Картины размещают в гостиной, столовой, спальне, кухне и даже прихожая, может стать отличным местом для украшения.

Для гостиной вполне подойдут живописные городские и сельские пейзажи, портреты.

Рабочий кабинет отлично дополнят изображения скачек на лошадях, птиц, сцены охоты и гравюры с историческими пейзажами.

Ботаническая живопись с овощами, фруктами, красочный натюрморт с цветами идеально впишутся в интерьер кухни.

Спальню превосходно украсит изображение, природы, цветов или лиричная абстракция.

Желательно изображения в спокойных пастельных тонах располагающих к отдыху.

Как правило, картины в спальне располагают в изголовье кровати.

Детская комната может быть украшена рисунками ребенка, хорошо если ваш ребенок сам выберет картину.

Важно создать гармонию, подчеркнуть, колористику и стиль интерьера. Планировать размещение картин в доме, офисе или ресторане желательно еще во время дизайн — проекта или ремонта. Необходимо учесть, что стена однотонного бледного цвета подходит для насыщенной яркой картины, а на темном фоне будет хорошо смотреться светлая живопись, монохромная гравюра или фотография.

Если вы хотите, чтобы картина стала центральным элементом декора, то ее необходимо повесить на самом видном месте, так чтобы другие объекты не отвлекали внимание. Картины в интерьере будут хорошо смотреться, если их разместить группами в различной комбинации: прямоугольником, зигзагом, в линию или в более сложную композицию из нескольких объектов разного размера. Прежде, чем приступать к развеске картин, сначала выложите их на полу и посмотрите, как они будут смотреться. Всегда проверяете правильность расположения картины несколько раз, прежде чем вбить гвоздь! Картина всегда должна располагаться на уровне глаз. Более того, картину вовсе необязательно вешать на стену – ее можно поставить на комод или даже на пол. Правильно выбрав и развесив картины в интерьере, вы внесете в свой дом или офис неповторимую атмосферу гармонии, создадите акцент в декорировании интерьера. Хорошей картине требуется правильное освещение. Картина в интерьере, должна висеть так, чтобы на нее не падали прямые солнечные лучи. Нет смысла размещать картину там, где не хватает света, и в то же время под прямыми солнечными лучами она может быстро прийти в негодность. Мы рекомендуем направить на картину рассеянный свет или использовать непрямое освещение.

Хотите привнести что-то новое в привычный интерьер, купите картину!

Освежите классический интерьер абстрактным полотном, а современный стиль или hi-tech, наоборот украсьте классической живописью в старой винтажной раме, для создания необычного контраста. Попробуйте необычные места для картин, например в ванной или лоджии, это дополнит ваш интерьер эксклюзивным декором.

Фотографии или картины значимые элементы декора в офисе. Они создают деловую атмосферу, определяют статус и интеллигентность хозяина. Большие картины расширяют пространство. Фотографии с индустриальным мотивом, оригинальным ракурсом, абстрактные, брутальные, картины написанные маслом на холсте привнесут значимость, деловитость в атмосферу современного кабинета руководителя.

Искусство в первую очередь является отражением вашей личности, характера и темперамента. Правильное выбранные и размещённые картины помогут вам создать индивидуальный интерьер с центральным элементом в виде живописи, графики или фото.

Покупать живопись до недавнего времени могли себе позволить немногие, сегодня это доступно, картина в интерьере считается интеллигентным и изысканным вкусом.

Роль картины в интерьере жилого помещения — Шедевр

       Наличие в доме картин способно не только украсить комнаты, но и многое рассказать об эстетическом вкусе и материальных возможностях его хозяина.

   Приобретаемые картины должны хорошо сочетаться с дизайном помещения и располагаться так, чтобы иметь смысловую и стилистическую совместимость между собой. Кроме того, нужно обратить внимание на цвет и фактуру стен помещения. Неправильно расположенные картины способны внести дискомфорт вместо того, чтобы украсить помещение. В отличие от картинных галерей, где полотна должны выделяться, в жилом помещении картины – это гармоничное дополнение интерьера. Иногда имеет смысл поместить картину симметрично относительно какого — либо предмета мебели. Если картин много, то они могут быть сгруппированы по различным признакам, таким как цветовая гамма, размер или оформление рамок.

   Если картины размещаются в один ряд, не обязательно выравнивать их сверху или снизу. Иногда более достойно выглядят полотна, расположенные в разных уровнях. К примеру, если планируется повесить три больших картины на одной стене, то две из них можно повесить по краям на одном уровне, а среднюю поднять выше, примерно на треть. Если картин много и разного размера, то можно поэкспериментировать. Разложить их на полу и составить наиболее подходящую композицию. Если нужно выделить картину, чтобы на нее больше обращали внимание, то ее нужно повесить отдельно, в хорошо освещенном месте, желательно на уровне глаз.

   Не последнюю роль в картине играет и рамка. От того, насколько она соответствует полотну, зависит общее впечатление от картины. Холст и рамка должны гармонировать друг с другом по пропорциям и стилю. Это значит, что если картина небольшая, то не нужно помещать ее в массивную раму с широкими краями. А если картина достаточно старинная, то отнестись к ней нужно с должным уважением и заказать для нее рамку в стиле, соответствующем той эпохе, в которую она была написана.

Другие статьи, которые могут быть Вам интересны

Яркие картины в интерьере дома ♥ Фотографии красивых интерьеров

Если хочется разнообразить или сделать интерьер помещения более интересным, можно выбрать картинное оформление. Картины могут украсить любой тип помещение и отдельные комнаты. Подобрать можно на любой вкус в зависимости от стиля и дизайна.

Считается, что такой вид оформления визуально изменяет восприятие окружающих, дополняют общую дизайнерскую идею, вносит свою изюминку и может закрыть имеющиеся дефекты на поверхностях стен. Если в доме есть картины, можно сказать, что хозяева дома имеют свой художественный вкус.

Разнообразие картин для интерьеров помогает в выборе. На сегодняшний день можно выбрать старые или более современные варианты. Если нет возможности приобрести оригинальные работы художников, всегда можно найти альтернативные варианты: фото — картины, постеры или панно из картин, как на сайте artpostergallery. ru. Для каждой комнаты картинное оформление всегда разное.

ФОТОГРАФИИ ЯРКИХ КАРТИН В ИНТЕРЬЕРЕ

Широкие сюжетные или абстрактные картины отлично подойдут для просторных и больших комнат, типа гостиной или зала. Есть картины, которые дополнены подсветкой.

Картины пейзажей или видов на города вписываются практически в любой интерьер. Стиль ретро свойственен и для картин, с его помощью можно подчеркнуть оригинальный стиль комнаты.

А вот пестрым и ярким полотнам не место в интерьере спальни. Эта комната предназначена исключительно для отдыха, поэтому и картину нужно выбирать исходя из этого понимания. Самым лучшим вариантом станет выбор картин мягких и постельных тонов, даже если на картине изображен пейзаж или цветы. Портретные картины смотрятся оригинально, но не стоит перебарщивать с фотографиями.

Интерьер детской комнаты всегда яркий и красочный, поэтому и картины должны ей соответствовать. Можно повесить в рамку рисунки детей или их любимых сказочных (мультипликационных) персонажей.

С осторожность нужно выбирать картину для кухни, чтобы не испортить общее представление о месте. С чем у человека ассоциируется кухня? Конечно же, с едой. Поэтому и картины нужно выбрать с натюрмортом продуктов или пейзажи, где люди трапезничают, например.

Что касается непосредственно размещения картин, для этого нужно просто знать некоторые правила. Картина должна висеть на уровне глаз в любой точке комнаты. Солнечные лучи не должны напрямую попадать на изображения, со временем оно потеряет цвет и потускнеет.

Обрамления в рамках должны соответствовать реальным размерам и цвету картин. Чтобы структурировать пространство в комнате нужно повесить картины геометрически, одно рядно или в несколько рядов, асимметрично. Важно соблюдать расстояние между картинами, чтобы они не сливались хаотично.

Грустные или мрачные картины способны испортить любой уютный интерьер в доме. Не зря картины должны быть правильно подобраны, как модно говорить «по — феншую».

© interiorizm.com — при копировании материалов активная ссылка на сайт обязательна!

Картины в интерьере гостиной в современном стиле, фото модульных картин на стене: Westwing

Картины в интерьере гостиной – это стильно, красиво и оригинально. Яркие или приглушенных тонов полотна, написанные в различных стилях и жанрах, оживляют пространство, делают его эстетически привлекательным и помогают правильно расставить акценты. Люди испокон веков старались украсить свое жилище, сделав его максимально уютным и нарядным при помощи настенной росписи. Многочисленные свидетельства извечной тяги человека к красоте во всех проявлениях донесла до наших дней история. Лучшим тому доказательством являются фото интерьеров дворцовых покоев в Риме и Египте с изображением фресок и мозаик.

Стильные современные картины: фото

Долгий путь от веры до любви к искусству

На Руси первые картины в качестве декоративных элементов оформления покоев знатных особ появились относительно недавно, примерно в середине XVII века. До этого времени единственным украшением жилищ простолюдинов и палат высокопоставленных особ были иконы.

Следует отметить, что темами первых картин, как произведений декоративно-прикладного искусства длительное время оставались библейские сюжеты. И только лишь к началу XVIII века на смену библейской тематике пришла светская живопись.

Выбираем тематику полотен

Гостиная – это та комната, в которой мы проводим немало времени, общаясь со своими родными и близкими. Именно в ней мы принимаем друзей. Какой должен быть ее интерьер? Просторным, уютным, комфортным и привлекательным.

Для того чтобы Ваша гостиная была действительно нарядной и располагающей к приятному общению важно продумать ее стиль до мелочей. Необходимо не только выдержать интерьер в едином стиле, правильно подобрав отделочные материалы, мебель и текстиль, но и грамотно расставить акценты – украсить ее картинами.

Как расположить картину? Фото

Расположение каких картин в интерьере зала будет уместно? Прежде всего, в процессе выбора картин нужно четко придерживаться основного правила. Живописные полотна должны быть выполнены в одном стилевом направлении с общим решением интерьера гостиной.

Согласитесь, что в интерьере гостиной, выдержанной в стиле всегда популярной классики, картины современных художников-модернистов будут смотреться немного неуместно. И, напротив, в помещении стиля минимализм будут совершенно неуместны полотна, принадлежащие кисти мастеров эпохи Возрождения. Но самое главное – картины должны нравиться именно Вам!

Размещаем правильно

Для того чтобы картины в интерьере располагались органично, необходимо прежде всего определить насколько то или иное полотно важно конкретно для Вас. В соответствии с этим параметром нужно выстраивать концепцию расположения картин в интерьере.

Процесс оформления стен картинами в гостиной – это целая наука, постичь азы которой Вы непременно сможете, руководствуясь советами и рекомендациями опытных дизайнеров. Прежде всего, планируя купить картины для гостиной, необходимо четко определить размеры помещения. В комнате с большой площадью рационально размещать масштабные полотна в массивных рамах, поскольку небольшие миниатюры в данном случае попросту потеряются в пространстве.

Для внушительного по размерам помещения прекрасным вариантом декора станут модные на данный момент модульные картины: диптихи, триптихи и декоративные элементы, состоящие из пяти и более частей. Все части таких полотен объединяет одна общая тематика.

Едва заметная разрозненность составляющих элементов единого целого позволяет создать поистине неповторимое явление – роскошное декоративное оформление, которое, вне всякого сомнения, станет центральной фигурой композиции Вашей гостиной. Модульные картины в гостиной – отличное решение для оформления внушительного по своим габаритам помещения.

Современная картина: фото в интерьере

Снимаем размеры и анализируем местоположение

Для того чтобы правильно расположить картины на стене в гостиной необходимо грамотно его вписать в плоскость помещения. В данном случае нужно для начала выполнить необходимые замеры и оценить, хватит ли места для полотна или группы полотен на стене, куда Вы желаете их разместить.

Обратите внимание: одиночную картину или художественную композицию, состоящую из группы нескольких полотен нельзя располагать слишком близко по отношению к границам плоскостей помещения. Дело в том, что такое расположение декоративных элементов, несомненно, приведет к тому, что даже внушительное по площади помещение будет визуально выглядеть тесным.

Выбираем способ создания композиции в интерьере

Хаос или методичность – что предпочесть? Чтобы рожденная в Вашем воображении и воплощенная в реальности художественная композиция получилась яркой и непринужденной, необходимо не только следовать общепринятым правилам, но и прислушиваться к своей интуиции.

В данном случае, вовсе не обязательно придерживаться строго очерченной концепции. Картины различных размеров можно располагать в любом порядке, однако, в данном процессе должно прослеживаться единство, это может быть: смежная цветовая гамма, общий жанр полотен или просто стиль оформления рам.

Размещая группу картин на стене своей гостиной, помните: хаос и борьба противоположностей – это не менее красиво и эстетично, нежели методичное четко спланированное расположение. Главное не переусердствовать, в противном случае, вместо максимально естественной и невероятно оригинальной композиции Вы получите безвкусное нагромождение предметов искусства.

В процессе выбора декоративных элементов для украшения своей гостиной, не бойтесь неординарных ярких стилевых и цветовых решений! В конце концов, они для того и созданы, чтобы несколько оживить комнату. Однако не перестарайтесь. Гармония должна быть во всем!

Экспериментируйте, вводите новые тона и оттенки, по возможности, старайтесь избегать крупных акцентов и слишком неординарных решений. Выбрать современные картины в гостиную своей квартиры или частного дома, независимо от общего стилевого решения Вашего жилища не так уж и сложно. Все, что нужно для того, чтобы «на отлично» справиться с поставленной задачей – прислушаться к советам опытных дизайнеров интерьеров, рекомендации которых Вы непременно сможете найти в новых публикациях шоппинг-клуба WESTWING.

Место картины в интерьере квартиры

Среди многообразия способов украшения помещений, самым древним, красивым и грамотным является декорация картинами. В глубокой древности люди расписывали стены своих жилищ природными красками, затем им на смену пришли плетеные ковры, позже иконы, портреты, пейзажи, фотографии и так далее. В нынешнем разнообразии картин и обрамлений к ним можно запутаться, если не знать несколько правил их выбора.

Основы декора картинами

Картины лучше всего выбирать после того, как завершен ремонт в помещении и приобретена мебель. То есть когда интерьер приобрел черты определенного стиля. Именно от стилистического исполнения будет зависеть какой вид изображения будет украшать стены комнаты. Чем роскошнее и богаче убранство помещения, тем сложнее должна быть картина. Как правило наилучшим вариантом будет репродукция известного художника либо гобелен, заключенный в массивную позолоченную раму. Это черты дворцового барокко в интерьере.

Любимый современными жителями городов минимализм и hi-tech предпочитает более простые изображения и абстракционизм. Особенно популярны большие черно-белые фотографии без рамок. Последней тенденцией является расположение таких предметов декора не на стене, а на полу. Классический стиль – это изображения цветов, пейзажей, натюрмортов в простых деревянных рамках, реже пластиковых. Они удачно смотрятся на стенах любой комнаты, от кухни до детской.

Способы и приемы оформления разных помещений

Картины не только украшают помещение, но и корректируют его недостатки. Что могут изображения на стене?

1. Делать комнату выше или шире.
2. Вносить выразительность в бледный интерьер.
3. Создавать впечатление живой занавеси.
4. Подчеркивать выбранный стиль интерьера.

Если повесить на стену вертикальную картину, она поможет создать впечатление боле высокого потолка. Массивная горизонтальная картина – лучший способ расширить пространства на ряду с зеркалом.

Светлая комната – идеальный вариант для размещения нежных пейзажей в темных рамках. Именно так достигается эффект выразительности. Хотя некоторые дизайнеры предпочитают вносить яркие краски в пастельные интерьеры, располагая на стенах сочные цветы в белоснежных широких рамках. Здесь важно руководствоваться правилом сочетания цветов. Преобладающий цвет в интерьере должен повторяться в картине.

Не нужно забывать и о детском творчестве. Ребенок как никто иной умеет передавать свои эмоции в красках. Пусть несколько неумелых мазков, сделанные крохотными пальчиками по листу бумаги будут заключены в красивое обрамление. Именно такая картинка станет бесценным украшением любого помещения и наполнит его положительной энергетикой.

Возможно вам будет интересно

Как продать свое искусство дизайнерам интерьера

Фото Builders Design. Creative Commons Attribution 2.0 Generic.

Эксперт по бизнесу искусства Барни Дэви утверждает, что дизайнеров интерьеров в США в четыре раза больше, чем художественных галерей. Рынок дизайна интерьеров огромен, а потребность в новом искусстве безгранична. Более того, когда дизайнеры интерьера находят произведения искусства, которые они ищут, они не возражают, если у вас нет многолетнего опыта или подготовки. Они также могут стать постоянными покупателями, если ваш стиль хорошо сочетается с их эстетикой дизайна.

Так как же выйти на этот рынок, продать свое искусство дизайнерам интерьера и увеличить узнаваемость? Начните с наших шести шагов, чтобы добавить дизайнеров интерьера в свой репертуар покупателя произведений искусства и увеличить свой общий доход от арт-бизнеса.

Обратите внимание на цвета и узоры, которые популярны в мире дизайна. Например, цвет года Pantone 2018 года — ультрафиолетовый, что означает, что все, от постельного белья и краски до ковров и диванов, последовало его примеру.Дизайнеры часто ищут произведения искусства, которые дополняют, но не соответствуют тенденциям дизайна интерьера. Зная это, вы можете создавать искусство, которое хорошо сочетается с текущими стилями. Ни слова о том, каким будет цвет 2019 года. Следите за обновлениями!

РЕДАКТИРОВАТЬ: Pantone только что объявил, что Illuminating и Ultimate Grey являются цветами года в 2021 году!

Фото Рокко Лючии. Creative Commons Attribution 2.0 Generic.

Вы никогда не знаете, что именно ищет дизайнер интерьеров и сколько предметов ему или ей может понадобиться купить.Всегда разумно иметь широкий выбор предметов на выбор дизайнера интерьера. Также, по словам дизайнера Джеймса Сааведры, большие работы по разумной цене (36 ″ x 48 ″ и выше) трудно найти и часто пользуются большим спросом.

Если у вас есть методика или процесс, позволяющий продавать большие работы по более низким ценам и при этом получать хорошую прибыль, используйте это в своих интересах. Если нет, подумайте о том, чтобы показать дизайнерам более мелкие детали, которые при соединении создают эффектный образ.

Вы можете найти дизайнеров интерьеров через Американское общество дизайнеров интерьеров, присоединившись к группе партнеров ASID в LinkedIn или просто поискав в Google дизайнеров интерьера в вашем районе. Вы также можете зарегистрироваться на Houzz.com — ознакомьтесь с публикацией Мари Казалии, чтобы узнать больше. Дизайнеры интерьеров часто стекаются на экскурсии по студии, художественные выставки и открытия галерей, когда ищут новую вещь. Это отличные места для установления связей.

Фото Кристофера Мишеля. Creative Commons Attribution 2.0 Generic.

Прежде чем обратиться к дизайнерам интерьера, изучите их стиль.Вы должны быть уверены, что найдете дизайнера, работа которого синхронизируется с вашей. Посмотрите на их веб-сайты, ориентированы ли они на современный минимализм, монохромный вид, классическую элегантность или смелые цвета. И не забудьте отточить именно то искусство, которое они выбирают для демонстрации в своих портфолио. Они используют только фотографии обширных пейзажей или смелые абстрактные картины? Вы должны быть уверены, что ваше искусство будет дополнять их дизайн.

Социальные сети быстро становятся новым местом для знакомства с искусством в Интернете, особенно в Instagram, и вы можете быть уверены, что дизайнеры интерьеров не отстают от этой тенденции.Тодд Макфетридж сообщил в своем гостевом посте в блоге Лори Макни, что дизайнер интерьеров Патрик Дж. Гамильтон открыл для себя художника Николаса Герреро, потому что Николас подружился с ним на Facebook.

Итак, публикуйте яркие работы на своих каналах и подписывайтесь на дизайнеров интерьеров, с которыми вы хотите работать. Чем интереснее и необычнее работа, тем больше внимания она привлечет. Например, если вы обычно создаете квадратные работы, попробуйте вместо этого круговую работу. Если вы работали с дизайнером интерьеров, спросите, можете ли вы поделиться фотографией своих работ с их дизайном.

ПРИМЕЧАНИЕ. Убедитесь, что вы используете Artwork Archive’s Discovery, чтобы увеличить охват и продать больше произведений искусства. Узнайте больше здесь.

Работа дизайнеров интерьеров очень тесно связана с работой художников. Многие не могут завершить свои проекты без идеальных произведений искусства, поэтому не бойтесь обращаться к нам. Если вы сделали домашнее задание, возможно, ваше искусство именно то, что они ищут.

После того, как вы определитесь с дизайнерами, с которыми хотите работать, отправьте им несколько страниц цифрового портфолио и направьте их на свой веб-сайт или страницу общедоступного профиля архива художественных работ. Или позвоните им и спросите, не нужны ли им произведения искусства. Вы можете предложить зайти к ним в офис и показать им произведения искусства, которые, по вашему мнению, им нравятся.

Дизайнеры интерьеров — отличный способ повысить узнаваемость и увеличить свой доход, поскольку вы продаете искусство в Интернете и работаете, чтобы добиться — или добиться большего — представительства в галерее.Слухи о вашем искусстве будут распространяться, когда люди увидят ваши работы в домах своих друзей и родственников, а дизайнеры увидят портфолио своих коллег.

Однако помните, что, хотя рынок дизайна интерьеров огромен, вкусы и желания клиентов в лучшем случае могут быть непостоянными. Важно использовать продажи дизайнерам интерьера как еще один способ увеличить свой доход и расширить аудиторию, вместо того, чтобы делать это своей единственной бизнес-стратегией.

Нужны дополнительные советы по продаже своих работ дизайнерам интерьеров? Ознакомьтесь с книгой Барни Дэви и Дика Харрисона Как продавать произведения искусства дизайнерам интерьера: узнайте новые способы вывода своих работ на рынок дизайна интерьера и продавайте больше произведений искусства .Версия для Kindle, которую вы можете прочитать в своем интернет-браузере, в настоящее время на Amazon стоит всего 9,99 доллара.

Важность искусства в дизайне интерьера

Включение искусства в ваш дом — один из наиболее эффективных способов улучшить качество вашей повседневной жизни и существенно изменить ее к лучшему. Конечно, это не обязательно должно быть что-то большое, и не всем нравятся огромные произведения искусства, которые занимают большую часть вашего жилого пространства.Иногда даже самые мелкие и тонкие вещи могут иметь большое значение и вносить изменения в то, как вы воспринимаете свое окружение, поэтому вот почему искусство так важно в дизайне интерьера и как вы тоже можете извлечь из него максимум пользы.

Искусство отличает вас

Давайте упростим вещи и сначала сформулируем очевидное — не каждый может позволить себе или представить себе произведение искусства в своем доме. Это в основном означает, что те, кто может, автоматически отличаются от остальных, и их интерьер не похож на интерьер их друзей, семьи и соседей.Включение всего одного произведения искусства — картины, скульптуры, фотографии в рамке или художественной инсталляции — в ваш дом выделит вас среди всех остальных и мгновенно превратит ваш дом в нечто особенное. Все, что вам нужно сделать, это научиться выбирать подходящее произведение искусства, и вы мгновенно создадите особую атмосферу в своем собственном доме.

Искусство как фокус

Каждой комнате нужен фокус и что-то, что привлечет внимание посетителей за считанные секунды, и что может быть лучше, чем произведение изобразительного искусства? Что бы вы ни выбрали, вы должны правильно расположить и подчеркнуть это, и всякий, кто войдет в ваш дом, будет поражен вашим вкусом.Более того, это решение не только визуально привлекательно и вдохновляет, но и практично: у многих людей возникают проблемы с декорированием своего интерьера и организацией фокуса, но наличие произведения искусства в вашем распоряжении делает это довольно легко. Все, что вам нужно сделать, это найти пустую стену и с гордостью продемонстрировать миру свое произведение искусства.

Искусство объясняет вашу жизненную философию

Еще одна удивительная вещь в искусстве — насколько оно может быть универсальным. Какую бы форму вы ни выбрали, вы сможете адаптировать ее к своему образу жизни и дизайну интерьера, и она продемонстрирует свою признательность, объяснив вашу жизненную философию.Настенные предметы современного искусства — от цифровых репродукций и графического минимализма до огромных фотографий и трехмерного настенного искусства — показывают, насколько вы современны и новаторски, а классические произведения Рембрандта или Гойи рассказывают о вашем традиционном взгляде на жизнь больше, чем вы когда-либо могли. Короче говоря, искусство говорит от вашего имени и определяет вас, поэтому держать его при себе — всегда хорошая идея.

Искусство показывает вашу творческую сторону

Не все предметы домашнего искусства должны быть дорогими и создаваться известными художниками — даже самые нетворческие люди могут сами придумать памятные произведения искусства.Таким образом, искусство может показать вашу творческую сторону и заявить, что вы умеете обращаться с фотоаппаратом, холстом или глиной. Это также говорит о том, что вы не боитесь демонстрировать свое творение и позволять ему жить собственной жизнью в знакомой обстановке. Дом каждого художника, вероятно, полон различных произведений искусства, и так оно и есть, так почему бы вам тоже не стать художником и не продемонстрировать свои творения?

Art добавляет цвет и текстуру в комнату

Независимо от того, как сильно вы стараетесь и сколько денег вкладываете в это, обустройство ваших комнат никогда не бывает легким, и они всегда могут показаться незаконченными или неполными.Вот почему вам нужны настенные рисунки, которые сделают их законченными и безупречными. Искусство добавляет красок в комнату и помогает украсить ее более адекватно, но также привносит массу текстуры. Итак, выбираете ли вы скульптуру или практичное произведение искусства на стенах, оно эффективно объединит всю комнату, а это то, что нам всем нужно, когда дело касается дизайна интерьера.

Не каждый фанат искусства и может представить себе картину, висящую в своей гостиной, но если вы на мгновение подумаете нестандартно, вы обязательно поймете, почему искусство так важно и какие изменения оно может принести ваша жизнь, так что выйдите из своей зоны комфорта и примите ее!

Wall Art — обязательный компонент дизайна интерьера

, Алина Ливнева

Дизайнеры интерьеров все чаще используют стены галереи

Некоторые люди не видят красоты там, где другие видят это в глазах смотрящего.Настенное искусство должно бросить вам вызов. Это заставит вас по-другому взглянуть на комнату, а также на схему, частью которой она является. Искусство сообщает настроение. Вы можете многое рассказать о ком-то по книгам, которые они читают, если у них есть библиотека, и вы можете сделать то же самое, глядя на картины на их стенах.

— Какую историю вы хотите рассказать в своем пространстве?
— Какую идентичность вы хотите спроецировать?
— Когда вы смотрите на местность, это вас радует?
— Как при этом чувствует себя домовладелец?

Настенная живопись, установленная на месте хорошим специалистом по дизайну интерьера, преобразит ее с помощью выражения цвета, содержания и текстуры, особенно если ваше сердце прыгает при виде предмета.

Мы хотим с умом вкладывать деньги в любимые вещи.

Если вы поговорите со специалистом по дизайну интерьеров о важности искусства, вы будете восхищены вдохновением, которое оно дает, тем, как оно поднимает настроение, или радостью, которую приносит поиск работ со всего мира. Wall Art оживляет комнату и придает ей интерес. В настоящее время гости любят гулять по дому, рассматривать произведения искусства, комментировать их и задавать вопросы.

— Где ты это нашел?
— О чем это?
— Кто это нарисовал?
— Что это значит?

Дизайн интерьера

Wall Art может задавать тему для комнаты, создавая или разрушая ее.Так, например, вы не захотите ставить яркую картину в спальне. В дизайне интерьера сочетаются текстуры, ткани, узоры, и вы можете создать настроение комнаты с помощью цветов. Вам нужно подобрать настенное искусство к вашему заданию. Схема может исходить из искусства, или искусство может исходить из схемы, но в любом случае они должны взаимодействовать. Настенное искусство и схема должны гармонично сочетаться друг с другом. Wall Art может изменить фокус интерьера в зависимости от вашего желания сосредоточиться: будь то камин или полная картина? Было бы неразумно решать, что именно идет на стенах, в последнюю очередь.Чтобы сделать его правильным в дизайне интерьера, мы не будем рассматривать настенное искусство как нечто второстепенное. Если вы решите это в последний раз, вы упустите удивительную возможность дизайна интерьера. При продуманном выборе подходящее настенное искусство может украсить всю комнату. Эксперты считают, что настенное искусство имеет наибольшее значение в дизайне интерьера.

Искусство для интерьера

Потребитель желает наполнить свой дом произведениями искусства художников и галереями. Работы переосмысливают суть каждого дня, придавая интерьеру приятный вид.Вы можете создать дизайн всего пространства на произведении искусства. Искусство жизненно важно для создания схемы пространства, это отправная точка для проектирования внутреннего пространства, и это очень личное. Искусство и интерьер связаны сложными эстетическими и эмоциональными аспектами для дизайнеров и домовладельцев.

Почему абстрактное искусство?

Абстрактное искусство конфронтационно и довольно приятно. Он проникает в сознание и подсознание зрителя и добавляет цвет и форму любому пространству; Присутствие громкое и неоспоримое.Если зритель желает открыть свой разум, он откроет для себя мир прекрасных загадок и замысловатых сложностей.

Если вы ищете абстрактные картины для стен на холсте, есть несколько вариантов, которые наверняка удовлетворят самого требовательного покупателя. Существует множество стилей настенного искусства; большинство ваших вариантов будут указывать на принты на холсте. Однако, если вы хотите сузить свой выбор до чего-то более конкретного, вам следует просматривать художественные галереи и художников для уникального и оригинального искусства.

Выбор цветовой палитры может быть одним из самых сложных аспектов дизайна вашего интерьера.Количество доступных оттенков краски может показаться бесконечным.

Вы должны найти картину, которая вам абсолютно нравится, и использовать ее как вдохновение для своего пространства.

Размер

Великое произведение искусства станет центром внимания в пространстве. Этот единственный элемент дизайна мгновенно привлечет внимание и произведет на зрителя приятное впечатление. Хорошая картина легко могла бы удовлетворить эту позицию. Прекрасно звучит, ваши любимые произведения искусства висят в вашем жилом помещении или стоят у кровати.Впечатляющая стена галереи может легко улучшить традиционную обеденную зону. Самое важное — это размер. Произведение искусства правильного формата оживит ваше пространство.

Рама

Помните, что хорошая рамка поможет придать пространству различное ощущение текстуры и может добавить глубины комнате, особенно если ваш стиль более авангардный. Ваше пространство приобретет столь необходимый визуальный вес, тон и ощущение.

Хорошее произведение искусства — это завершающий элемент, объединяющий пространство.Это сделает его завершенным. Именно это прикосновение может превратить вашу область из простой в привлекательную, как будто она должна быть на страницах журнала. Главное — выбрать ту вещь, которая соответствует стилю владельца.

9 лучших способов продать искусство дизайнерам интерьера

[Примечание издателя]: это гостевое сообщение от моего хорошего друга и соавтора Дика Харрисона. Он сделал блестящую карьеру в качестве представителя искусства и теперь делится своими мудрыми советами и опытом с художниками.

Ценная перспектива

Я потратил более 20 лет на продажу своего искусства, работ других художников и крупных издательств изобразительного искусства.Я сосредоточил свои усилия на дизайнерах интерьеров и архитекторах. Барни совершенно справедливо указал, как 100 коллекционеров могут проложить путь к комфортной и приносящей удовлетворение карьере. У меня нет аргументов в пользу этого.

Если каждый ценитель искусства и коллекционер не знает вашего имени или вы не успеваете за спросом на свою работу, дизайнеры интерьера — гигантский рынок, который вы и многие художники часто упускаете из виду.

Я продавал произведения творческих, трудолюбивых, творческих людей, таких как вы. Некоторые из художников, которых я представлял, были талантливыми любителями, которые рисовали для удовольствия и никогда не нуждались в заработке на своем творчестве.Для них продажа означала развлечений и денег. Некоторым, вроде меня, нужно было превратить время и талант в доллары, чтобы прокормить себя и свои семьи.

Барни и я являемся соавтором книги Как продавать произведения искусства дизайнерам интерьеров: узнайте новые способы вывода своих работ на рынок дизайна интерьеров и продавайте больше произведений искусства
Это книга, не похожая ни на одну другую доступную книгу «Как сделать». Вы получите полную историю, только коснувшись этих девяти советов. Если вам это нравится, посмотрите нас на Amazon.

Цвет 85% от продажи.

Как художник, занимающийся дизайном интерьеров, вам необходимо знать текущие цветовые палитры и тенденции. Быть в курсе последних новостей несложно. Прогуляйтесь по парочке элитных мебельных магазинов, студий дизайнера интерьеров или новых домашних моделей.

Возьмите копии журналов о стиле жизни в вашем районе. Обратите внимание, какие цвета используются в мебельных тканях, покрытиях полов и окон, а также в краске.

У Lowes и Home Depot есть веб-сайты с вкладками декора или идей, на которые можно нажимать.Выполните поиск, чтобы найти множество информационных бюллетеней и подписок, наполненных идеями и предложениями по домашнему декору. Крупные ритейлеры следят за тенденциями. Это помогает им продавать больше товаров домовладельцам и дизайнерам интерьера.

Цветовые тенденции в декоре меняются, но не так быстро, как цвет в одежде. Женская одежда, показанная в этом сезоне, часто предполагает оттенки, которые начнут появляться в коллекциях мебели в следующем году.Эти изменения происходят наиболее быстро в верхнем сегменте рынка дизайна, когда несколько креативных дизайнеров приводят тысячи других к созданию новых стилей и цветов. Чтобы оставаться на шаг впереди, вы можете сделать несколько примеров в этих цветах.

Предметные вопросы.

Покупатели будут жить с произведениями искусства, которые они покупают изо дня в день в своих домах и офисах. Маловероятно, что декоратор интерьера выберет темы политического, депрессивного или болезненного характера, независимо от того, насколько хорошо они задуманы или выполнены.Клиенты избегают фэнтези, сюрреализма, социальных комментариев и сильно этнического искусства, если клиент этого не требует.

В целом, оптимистичные предметы, с которыми легко жить, такие как пейзажи, лодки, птицы, пляж и цветы, скорее всего, будут куплены, потому что они хорошо «изнашиваются». Впечатляющая архитектура, изображения, передающие настроение или состояние света, если оно не мрачное, — правильный выбор.

Дизайнеры интерьеров не сомневаются в использовании абстрактного искусства.Рефераты с большей вероятностью пойдут на работу по контракту, такую ​​как отели, офисы и банки.

Удивительное количество декораторов избегают изображений с людьми, если они не являются «общими» (не портреты) или второстепенными элементами в композиции. Безлюдные виды Эдварда Хоппера более привлекательны, чем многолюдные уличные сцены Реджинальда Марша.

Среднее значение не имеет значения — стиль имеет значение.

Допустимы все методы рисования и печати, от сериграфа до травления и литографии.Теперь печать giclée затмевает все. Все это возможности, которые позволяют художнику создавать высококачественные произведения по разумной цене за единицу.

Но что, если у вас нет студийных возможностей, оборудования или авансовых долларов, чтобы кто-то другой воспроизвел вашу работу? Акварели пользуются большим спросом и могут быть «быстрым» средством. Когда вы создали необычайно превосходную композицию, подумайте о «редактировании» изображения.

Используйте технику редактирования.

Сделайте это, выложив сразу три или четыре листа бумаги, рисуя все небеса, передний план и т. Д. Один за другим. Это работа «конвейера»? В некотором смысле да. Это также возможность поэкспериментировать с техникой, цветом, текстурой и деталями от одного изображения к другому, а также способ развить способность рисования и ловкость рук. Каждое произведение — «оригинал». Декоратора не волнует, является ли изображение дубликатом, если ее «оригинал» соответствует проекту и бюджету.

Дизайнеры снова и снова просят «импрессионистического» искусства.Они не всегда используют этот термин в том смысле, в каком его поняли бы Ренуар, Моне или Писсарро. В торговле его расширили до своего рода универсальной фразы. «Я хочу узнать предмет, но не хочу, чтобы он был реалистично нарисован в деталях».

Цвет не знает границ.

Многие художники настолько увлечены натуралистичными цветами, особенно если им нравится рисовать реалистично. Трава зеленая, небо голубое, жонкиль желтый. Часть мастерства (и эго) художника может быть связана с точным воспроизведением того, что он видит.

Обычно декоратор интерьеров не ограничивается подобными условностями. Трава может быть персиковой, небесно-морской или бледно-лиловой, что придает общий вид ее цветовой гамме. Эффект может быть потрясающим! Если художник никогда не экспериментировал таким образом, он тоже может быть удивлен и обрадован, если откажется от своих предубеждений.

дикой природы «Плавник и перо» в стиле принтов «Утиные штампы», доведенные до совершенства такими художниками, как Рэй Харм, Гай Кохлич, Ричард Эванс Янгер, Бэзил Эде, представляют собой уникальный рынок.Такие изображения с большей вероятностью продадут специализированным галереям и магазинам рам, а не дизайнерам интерьеров.

Красиво смотрится над диваном?

Вы когда-нибудь встречали художника «нос в воздухе»? У меня есть как лично, так и на форумах художников в Интернете. (Я надеюсь, что вы не один из них. Лучше прекратите читать сейчас.) Сама идея создания произведения искусства, которое соответствовало бы ткани дивана в доме, над которым работает дизайнер! Даже если это двадцатифутовая секция, обитая пятидесяти ярдов тканью, по цене 150 долларов за ярд?

Я показал работы одного опытного художника, чьи репродукции хранятся в книгах, прекрасных коллекциях, галереях и музеях по всей стране.Несмотря на свою репутацию, он относится к делу так же реалистично, как и забавно. Сообщение на его автоответчике гласит: «Это Ларри Старк, известный художник, я могу подобрать любой диван.

После того, как вы установили отношения с дизайнерской фирмой, не удивляйтесь, если дизайнер покажет вам образцы ткани, краски или кусочки пластика. Затем спросите: «У вас есть что-нибудь в вашем портфолио, которое соответствует этим цветам?»

Если вы использовали современные цвета в том, что вы рисуете или печатаете, вы можете сказать «Да» и создать идеальное произведение искусства.

Быть тренером — это выгодно!

Если нет, готовы ли вы сказать: «Нет, но я могу сделать такую ​​с этими цветами в соответствии с вашими требованиями». Готовность производить работу на заказ с использованием дизайнерских образцов может буквально означать разницу между продажей и отсутствием продажи.

Я показывал портфолио акварелей, сделанных прекрасным художником, работы которого я продал. Дизайнер работал над большой резиденцией в юго-западном стиле. На одной из картин был изображен глинобитный дом и внутренний двор.Декоратор прокомментировал: «Он идеален, если не считать цвета двери. Если он изменит ее, чтобы она соответствовала этой ткани, я куплю ее ».

Я вернул картину художнику, и менее чем за десять минут он вымыл первоначальный цвет на небольшом участке картины и подобрал требуемый цвет. Продажа была произведена. Мало того, мой клиент выбрал другую из своих акварелей, которая хорошо сочеталась с первой. Результат? Довольный клиент, две продажи художника и комиссия мне.

Доверься мне.

Некоторые декораторы проявляют понятную нерешительность по поводу «заказной» работы — совершить окончательную покупку, не увидев готового продукта и не получив одобрения клиента. В конце концов, декоратор не хочет тратить деньги на картину, которую клиент не принял.

Если художник понимает и создаст картину «по спецификации», доверяя инстинкту, опыту и взаимопониманию дизайнера со своим клиентом, продажа будет происходить семь или восемь раз из десяти.Если покупка не состоится, у художника все еще есть изображение, которое он может добавить в свое портфолио. Со временем появится другая работа, и отвергнутая картина обретет счастливый дом.

Гибкость способствует продажам.

Часто, если вы обращаетесь к дизайнерам и показываете свое искусство лично, вас спрашивают, готовы ли вы оставить часть своего драгоценного произведения искусства на одобрение », чтобы показать клиенту. Вы, конечно же, оставите счет с просьбой о возврате произведения искусства в оговоренный срок в том же состоянии, в котором вы его оставили.

Если вы продаете в Интернете, я бы посоветовал вам предложить доставку произведений искусства «по согласованию» (доставка оплачивается покупателем) с условием, что покупатель предоставит вам номер кредитной карты. Покупатель понимает, что вы не будете снимать деньги с карты, если произведение искусства не будет приобретено или возвращено вам в том же состоянии, в котором вы его отправили. Вот как это делает Amazon. Почему не ты?

Размер, форма и «Мои характеристики».

Произведения искусства, выбранные декораторами и архитекторами интерьеров, приобретаются так, чтобы соответствовать определенному месту в проекте, над которым они работают.Размер и пропорции изображения часто имеют решающее значение для того, что они покупают, при условии, что предмет, стиль и цвет искусства дополняют их общий вид.

После того, как принтер сделает снимок с высоким разрешением, можно напечатать жикле практически любого размера, который пожелает покупатель.

Жилой дизайнер нуждается в продаже еще ст.

Для меня это было очевидно, когда я показал жикле, подходящее по художественным соображениям; У меня было неоспоримое преимущество при продаже, когда я сказал: «Это может быть напечатано в соответствии с вашими требованиями к размеру.«На тот момент вопрос был только в цене и в том, смогу ли я доставить товар вовремя. Часто это определяло разницу между отказом от продажи и уходом с чеком.

В этом горизонтальном ландшафте вы заплатили с трудом заработанные доллары за то, чтобы напечатать красивое жикле для своего портфолио, в нем может быть полдюжины других очень продаваемых изображений. Воспользуйтесь глазами художника, чтобы увидеть части общей композиции, которые можно распечатать в другой форме и в необходимом размере.

Иногда я показывал образец только для того, чтобы услышать, как дизайнер интерьера говорит: «Любите изображение, если бы оно было квадратом, а не прямоугольником.Тогда я знаю, где я могу его использовать ». Все, что мне нужно было сделать, это привлечь ее внимание к той части картины, которую я уже заметил, из которой получилась бы прекрасная композиция той формы, которую она хотела. Затем скажите: «Предположим, мне нужен мой принтер до нужного вам размера?» Продажа произведена. Ваш принтер может это сделать.

Ваше время — мое время.

Когда вы показываете свое портфолио искусству дизайнеру интерьера, это имеет огромное значение. Искусство часто является последним элементом, который покупает дизайнер. Большую часть времени удостоверяющий личность проводит с клиентом, выбирая мебель, напольные покрытия, драпировки, ткани и отделку.

Обратной стороной этого является то, что большая часть больших долларов тратится. Положительным моментом зачастую является крайний срок для дизайнера. Ему или ей нужно искусство, чтобы выполнять работу и получать деньги. Желаемый вид искусства мог быть в голове у дизайнера с самого начала, но теперь она должна найти подходящее искусство для каждой стены, а времени на поиски остается не так много.

Если вы приедете лично или через Интернет в это время, шансы высоки, вы совершите продажу. Если вы прочитали приведенные выше предложения и у вас есть искусство в своем портфолио, которое подходит — даже если это может быть не то, что она имела в виду с самого начала — продажа сделана! Теперь она ваш клиент и профессионал в области дизайна с воображением, гибкостью, потребностью покупать и открытой чековой книжкой!

Это означает, что вы должны регулярно трогать базу и спрашивать,

Вы работаете над проектами, для которых вам нужно искусство?

Расценки на искусство.

Дизайнеры интерьеров и архитекторы работают с широким кругом проектов, но, как правило, дизайнеры на хлеб с маслом — это клиенты из высшего среднего класса, банки, офисы и модельные дома. Некоторые специализируются. Другие — универсалы, берущие все подряд.

Большинство продаж произведений искусства (без рамок) упадут в диапазоне от 100 до 500 долларов. Менее 100 долларов декоратор почти ограничивается постерами или репродукциями. Количество изображений, приобретенных на сумму более 500 долларов, резко упало.Многие продажи совершаются по цифрам, превышающим эту цифру, но имейте в виду, что с учетом наценки декораторов и обрамления клиент может платить от 1 200 долларов США за каждое произведение искусства.

Дизайнеров «высокого класса» с клиентами, которые могут позволить себе платить все, что они хотят, — меньшинство. Они упорно трудились, чтобы достичь их места на верхнем конце, или родились в социальные слои, где они имеют дело в основном с друзьями или друзьями друзей. Это хороший рынок для творчества художника.

Большинство продаж декоративно-прикладного искусства находятся в среднем диапазоне.При этом как данность, художник должен уметь работать со средствами массовой информации, предметом и техникой, которые позволят ему создавать произведения профессионального качества в разумно короткие сроки. Множественные числа и POD того или иного вида являются естественными.

Не позволяйте своему эго встать на пути.

Если вы договариваетесь о встрече, а дизайнеру не нравится работа или у него нет проекта, он подойдет, не обижайтесь и не пытайтесь продать ей то, что она не может использовать. Она просто не купит синий, если ей нужен лиловый, как бы долго вы ни говорили, насколько красивым может быть ваше искусство или какой отличной покупкой оно может быть.Вместо этого продавайте свою готовность работать в соответствии с ее требованиями, своей гибкостью и своим обслуживанием.

Прощаясь, поблагодарите ее за то, что она посмотрела, и скажите, что вы будете периодически с ней связываться, чтобы узнать, нужно ли ей что-нибудь. Всегда имейте при себе брошюру, флаер или компакт-диск с указанием ваших лучших работ и способов связи с вами. Как и в Риме, деловые отношения строятся не за один день. После установления контакта оставайтесь на связи.

Отправка карты — это вежливая записка и тонкий элемент саморекламы.Это добавляет вам значимости как художника и вдумчивости как продавца, особенно если на лицевой стороне карточки изображен образец вашего искусства. Кроме того, серия открыток с изображением ваших работ становится доступным для продажи, по умеренным ценам, в магазинах подарков для «импульсных» покупок.

СВЯЗАННЫЕ ЗАПИСИ

Home Decor — Добавьте золотого абстрактного искусства, чтобы украсить ваш интерьер

Ах, золото, тот цвет, который идеально сочетается с любым другим цветом.

Latley Я вижу, как все больше и больше людей используют золотые абстрактные картины в дизайне интерьеров.

Gold — это цвет и материал, которые придадут вашему интерьеру нотки престижа.

В моей коллекции золотого абстрактного искусства я обязательно использую высококачественные золотые листья, сделанные из настоящего золота.

Я разработал специальную технику, которая позволяет мне прикреплять золотые листья к холсту.

Золотые листья, которые я использую в своих абстрактных работах, идеально сочетаются с высококачественными акриловыми и масляными красками, что гарантирует, что картина останется яркой в ​​течение сотен лет.

Золотое абстрактное искусство добавляет стильности любому интерьеру

Золото — воплощение элегантности.

Удачно подобранная и тщательно размещенная золотая абстрактная картина придаст комнате искру престижа, которую вы так долго искали.

Gold хорошо сочетается со всеми цветами, я думаю, что он больше всего влияет на однотонные белые или темные окрашенные стены.

В этом примере мы видим абстрактное искусство на стенах синего, бирюзового и золотого цветов, которое идеально подходит для комнаты, оформленной в белом цвете.

Придает комнате очень классический вид и искорку.

В этой работе я использовал несколько оттенков синего и бирюзового в сочетании с высококачественными золотыми листьями.

Примечание в этой конкретной комнате в основном состоит из мягких и круглых текстур. Есть несколько «острых» форм (штамп лампы и ножки стола)

Картина сделана из тупых форм и добавляет четкости общему дизайну помещения.

Темные стены сочетаются с золотыми и темными картинами

Темные окрашенные стены — тоже относительно новая тенденция, которую я заметил за последние пару лет.

Иногда покраска стены помещения в темный цвет придает комнате определенную глубину, которую было бы очень трудно достичь другим способом.

Для темных стен я бы рекомендовал выбрать относительно темные абстрактные произведения искусства.

Темная абстрактная картина, которая также имеет яркий цвет или золотые листья, придала бы стене тот край, которого ей не хватало.

Вот отличный пример того, как золотисто-черная абстрактная картина сочетается с темной стеной и идеально дополняет другие элементы в комнате.

В данном случае золотое произведение искусства флиртует с золотым торшером и желтыми подушками на диване.

в сочетании с другим ярким цветом добавит яркости любому пространству.

Одна из моих самых любимых и самых продаваемых картин — «Энергия».

Эта абстрактная картина представляет собой смелое сочетание ярких фиолетовых и золотых листьев.

Я использовал специальную технику, которую разработал, чтобы создать уникальные абстрактные формы золотых листьев на ярко-розовой и пурпурной красках.

Обратите внимание, как золотые листья на картине дополняют другие предметы в пространстве с золотой тематикой.

Например, золотые полосы на плитке пола и золотая рамка картины в дальней комнате.

Золотое абстрактное искусство — квинтэссенция элегантности

Одно из моих старейших крупных золотых абстрактных произведений — «Бесконечный водопад».

В этой абстрактной картине я выбрал большой лист с золотым листом, очень темную и глубокую черную акриловую краску и мазок яркой белой краски.

Я думаю, что использование металлических цветов для создания природных ландшафтов создает ощущение бесконечности, силы, которая больше, чем мы есть.

Это произведение — одна из тех картин, которыми я горжусь больше всего.

Я думаю, что это добавит престижный и стильный вид любому проекту дизайна интерьера.

Золото прекрасно сочетается с черно-белыми тонами в абстрактном искусстве

Хотя золото хорошо сочетается со всеми цветами, есть что-то очень уникальное, когда золото сочетается с самыми основными цветами — черным и белым.

В этом примере я думаю, что черные, белые и золотые формы на картине идеально дополняют изгибы пианино в комнате.

На мой взгляд, это очень умное и грамотное использование абстрактного искусства в дизайне интерьера.

Золотое абстрактное искусство хорошо сочетается с деревянной мебелью

Некоторые из золотых листьев, которые я использую, имеют текстуру, напоминающую текстуры дерева.

Золотое абстрактное искусство хорошо сочетается с деревянными предметами в комнате.

Эта комбинация немного сложнее в использовании, но когда она сделана правильно, результаты действительно уникальные и захватывающие.

На второй картинке вы видите мою абстрактную картину «Палитра» в доме покупателя.

Золото на картине дополняет золотые ручки деревянного шкафа и золотую фольгу в черной чаше.

Кроме того, бирюзовый фон картины добавляет очень приятный контраст коричневому деревянному шкафу.

Один золотой элемент может содержать свое собственное

Мы много говорили о том, как совместить золотое абстрактное искусство с другими золотыми элементами в комнате.

Стоит отметить, что роспись в золотых тонах, безусловно, может быть единственным элементом помещения, в котором есть золото.

Gold — это очень уникальный и особенный цвет, он сохраняет свои позиции, даже когда в нем нет других золотых элементов.

Например, в этом случае золото на картине — единственный золотой элемент в пространстве, и все же оно добавляет много пространства в комнату.

Золотое абстрактное искусство на стенах с необычной текстурой

В дизайне интерьера иногда бывает хорошей идеей иметь одну стену с уникальной отчетливой текстурой.

при правильном размещении может добавить очень чистый современный вид пространству.

Золотые абстрактные картины невероятно хорошо смотрятся на таких текстурированных стенах.

Особенно в этом случае, когда формы на картине связаны как с мраморной текстурой правой стены, так и с деревянной текстурой стены слева.

В этом примере дизайнер интерьера принял очень разумное решение разместить эту абстрактную картину в том месте, где встречаются две стены.

Поскольку текстуры картин дополняют текстуры обеих стен, это помогает плавно переходить между ними.

Также обратите внимание, как текстура мраморного журнального столика добавляет к общей атмосфере, создаваемой комнатой.

Использование золота для изображения природы в абстрактном искусстве

Иногда мы можем забывать, что золото — это природный материал.

Это может напоминать некоторые металлы, которые мы привыкли видеть во всех видах технологических устройств и гаджетов, но правда в том, что золото так же естественно, как грязь и драгоценные камни.

Иногда я использовал золото для рисования природных объектов.

В этом примере я решил использовать маленькие золотые листья, чтобы изобразить деревья, которые являются частью большого леса.

Дизайнер выбрал эту картину для очень открытого проекта дизайна интерьера квартиры.

В этом проекте дизайна интерьера было очень важно сохранить тесную бесшовную связь между внутренним и внешним миром, сохраняя при этом ощущение современной элегантности.

Я считаю, что дизайнер интерьеров очень грамотно выбрал произведение искусства для этого проекта.

Использование искусства для создания вневременной комнаты

«Я считаю, что сочетание захватывающего современного искусства с антиквариатом и современной мебелью создает комнату, которая выдержит испытание временем».

Один из самых сложных аспектов создания поистине вневременного пространства — отход от единственного стиля. Самые интригующие интерьеры полны неожиданных комбинаций — это смесь предметов, относящихся к разным эпохам, которые объединены в один план этажа. Сегодня давайте посмотрим, как сочетание мебели разных десятилетий с современным искусством может создать пространство, которое никогда не будет выглядеть устаревшим.

«Никогда не оформляйте комнату вокруг произведения искусства. Это худшее, что вы можете сделать ».

В то время как существующая коллекция произведений искусства клиента, несомненно, может служить источником вдохновения, Банни предостерегает от создания дизайна вокруг произведений искусства. Создание цветовой схемы вокруг искусства или попытка их слишком близкого совпадения оказывает искусству медвежью услугу. («Это убивает картину», — были ее точные слова.) Создание контраста, в свою очередь, позволяет каждой части петь и стоять самостоятельно.

Возьмем такой пример: там, где замысловатая большая консоль из французского железа сочетается с современной картиной в простой черной раме.Сопоставление этих двух частей, рассматриваемое как виньетка, делает каждую из них более важной. Ковер девятнадцатого века, изображенный на переднем плане, стал катализатором цветовой палитры гостиной.

Другая опасность проектирования вокруг искусства заключается в том, что оно часто перемещает локацию. «Коллекционеры любого уровня всегда пополняют свои коллекции и меняют свое искусство по мере приобретения новых произведений», — напоминает нам Банни.

Банни и ее команда дизайнеров, возглавляемая партнером Элизабет Лоуренс, работали с клиентами, от любителей до заядлых коллекционеров. Подающим надежды коллекционерам Банни может посоветовать молодым, начинающим художникам начать свои приобретения. Для клиентов с существующими коллекциями команда начинает с обследования стен, с которыми им приходится работать, и произведений искусства в нужном масштабе, чтобы заполнить их.

«Что заставляет вещи работать, так это то, как вы их вешаете. Если повесить большую картину над диваном или каминной полкой, это придаст комнате потрясающий масштаб », — говорит Банни.Здесь крупномасштабная картина висит в небольшой гостиной, расположенной в углу кухни с деревянными панелями на стенах и шкафах.

В другой комнате, обшитой деревянными панелями, две картины с крупными мазками и яркими, насыщенными цветами выделяются в более нейтральной гамме. Над камином висит картина художника Брайана Кэлвина «Супер Блум». Напротив окон висит яркий тропический пейзаж Джоша Смита.

Ситуация, которой следует избегать — вешать небольшое произведение искусства на большую стену, что, по словам Банни, может «нервировать».«Небольшие предметы можно сложить в стопку или повесить в салонном стиле, как это сделала Банни здесь, в своей столовой в Нью-Йорке, на стене, где современное искусство смешивается с произведениями других эпох.

Как вы уже догадались, Банни не верит в то, что искусство лучше всего нравится в белой обстановке, похожей на галерею. В этом проекте ее команда приложила немало усилий, чтобы точно подобрать оттенок синего, как гостиная из фильма «Гордость и предубеждение» 2005 года. Полученный цвет стен является энергичным фоном для абстрактного искусства этого клиента.

В другом месте комнаты есть деталь, изображающая парящую рамку на другой картине. Банни советует, что современное крупномасштабное искусство лучше всего экспонировать в простых, современных рамах. Для предметов меньшего масштаба контраст современной работы в старинной раме может быть интересен сам по себе.

Она отмечает, что художники часто могут иметь собственное мнение о том, как они хотят оформить свою работу. Эта идея восходит к таким художникам, как Джон Сингер Сарджент, который заказал дизайн каркаса для своей работы архитектору Стэнфорду Уайту.Джеймс Уистлер еще дальше развил идею о том, что рама является неотъемлемой частью видения художника, и пометил свои рамы стилизованной подписью в виде бабочки, чтобы они оставались вместе.

Обрамление также дает возможность встроить источник света, чтобы произведения искусства были видны даже при опускании верхнего света. Картинные огни могут дать ощущение близости с работой, приглашая вас рассмотреть ее поближе.

Теперь мы знаем, что запрещенные цвета запрещены. Сделав шаг вперед, Банни также любит поиграть с идеей развешивания произведений искусства на узорчатой ​​поверхности.Небольшой узор выше — прекрасный фон для двух предметов, висящих на паре подходящих консольных столов.

В офисе клиента отделка шляпкой гвоздя придает текстуру и четкость стенам, отделанным беленым дубом с кожаными панелями. Картина художника Уилла Барнета сосредоточена на одной секции.

Набор рисунков на фоне текстурированных обоев из травяной ткани воспроизводит крупномасштабный графический узор ковра. Ткани с ручной блокировкой, смешанные с современными икатами, создают уютную группу для сидения.На одном из боковых столиков, сокровище из европейского похода по магазинам, стоит домашняя бирюзовая лампа Банни Уильямса.

На противоположной стороне той же комнаты два небольших сооружения обрамляют камин. Резное позолоченное зеркало улавливает отражение картины в комнате, придавая ей декоративную раму, если смотреть под этим углом.

Процесс решения проблем, вызывающий маловероятные разговоры между мебелью и искусством, является сутью дизайна и часто является катализатором для создания более интересной комнаты. Мы убедились, что захватывающее современное искусство может оживить комнату своей энергией. Хотя, как пишет Банни в своей книге «Любовные отношения с домами», «как бы ни старался архитектор и дизайнер, чтобы оживить пространство, именно клиент наполняет его энергией».

Дополнительная литература

Примечания:

• Мы постарались включить имена артистов, где это возможно.Сообщите нам, если мы что-то пропустили, по адресу [email protected].

Продажа вашего искусства корпоративным консультантам по искусству и дизайнерам интерьеров

Для расширения продаж произведений искусства, работая с профессионалами в области искусства, у которых есть частные и корпоративные клиенты. Как этого добиться? Воспользуйтесь множеством доступных ресурсов. Дизайнеры интерьеров и консультанты по корпоративному искусству работают с талантливыми начинающими и признанными художниками во всех СМИ. В этой статье приведены названия профессиональных организаций и другие ресурсы с тысячами потенциальных клиентов, которые могут вам помочь.Посетите их веб-сайты, чтобы узнать о них больше, и вы найдете множество другой полезной информации.

В эту статью включены выдержки из моего электронного руководства «Продавайте свое искусство на рынке произведений искусства в сфере здравоохранения». Воспользуйтесь этой ссылкой, чтобы узнать, как получить этот исчерпывающий ресурс.

О дизайнерах интерьеров и консультантах по корпоративному искусству

Дизайнеры интерьеров и консультанты по корпоративному и жилому искусству — это профессионалы, которые создают искусство для корпораций, некоммерческих организаций и частных лиц.Их бюджеты могут варьироваться от маленьких до больших. Они всегда ищут искусство для своих клиентов в различных средах, таких как картины, работы на бумаге, скульптура, керамика, стекло, текстиль / гобелены / гобелены, фотография, смешанная техника, новые медиа и многое другое. Некоторые специалисты в этих группах также специализируются на обслуживании индустрии гостеприимства и здравоохранения, поэтому я включил эти ресурсы в эту статью.

Американское общество дизайнеров интерьеров

Американское общество дизайнеров интерьера (ASID) — это сообщество людей в США.С. — дизайнеры, представители индустрии, преподаватели и студенты — привержены дизайну интерьеров. На его веб-сайте вы найдете 50 страниц дизайнеров интерьера с описанием их специальностей и местоположения. Нажмите на поле «Найти дизайнера», и вы найдете 50 страниц дизайнеров интерьера. asid.org

Houzz — 176,666 лидов

Houzz — это веб-сайт и онлайн-сообщество, посвященное архитектуре, дизайну и декорированию интерьеров, ландшафтному дизайну и обустройству дома. Платформа Houzz и мобильные приложения содержат фотографии, статьи, рекомендации по продуктам и форум пользователей.Houzz была основана в 2009 году и базируется в Пало-Альто, Калифорния. В настоящее время на сайте 176 666 дизайнеров интерьеров и декораторов. Каждый список содержит подробную информацию о дизайнере, предоставляемых им услугах и количестве полученных комментариев. Вы даже можете следить за ними в социальных сетях. houzz.com/professionals/interior-designer

Общество дизайна интерьеров

The Interior Design Society (IDS) — это независимая американская организация, в которую входят более 2000 членов.IDS, одна из крупнейших в стране дизайнерских организаций, специализирующихся на дизайне жилых интерьеров, придерживается четырех основных ценностей, включая профессионализм, общность, влияние и рост. Найдите дизайнера интерьера по имени или месту жительства. www.interiordesignsociety.org/

Американская академия дизайнеров интерьеров в области здравоохранения

Художественные консультанты в сфере здравоохранения играют важную роль. Их миссия обычно заключается в предоставлении комплексных услуг, которые предоставляют индивидуальные научно обоснованные художественные решения, которые помогают создавать жизнеутверждающую, восстанавливающую и питательную среду для исцеления.

Американская академия дизайнеров интерьеров в сфере здравоохранения является членской организацией сертифицированных дизайнеров интерьеров в сфере здравоохранения, которые считаются квалифицированными «для обеспечения здоровья, безопасности и благополучия пациентов, жителей и персонала в больницах, клиниках и учреждениях по уходу за больными». ” http://aahid.org/

Список консультантов и консультантов по корпоративному искусству

Кэролл Михелс — профессиональный тренер и защитник художников. Она предлагает аннотированный список консультантов и консультантов по корпоративному искусству, который она обновляет несколько раз в год.Он включает имена, обычную почту и адреса электронной почты, номера телефонов и веб-сайты каждого из них. Если возможно, он также включает информацию о художественных дисциплинах и интересующих рынках. Чтобы узнать больше об этом списке и других списках, которые она предлагает, перейдите на сайт carollmichels.com/corporate-art. Майклс также является автором книги « Как выжить и процветать как художник» , опубликованной Allworth Press, доступной на Amazon как в версии для Kindle, так и в мягкой обложке.

Дополнительные ресурсы

Interior Design Media
Это глобальное ведущее в отрасли издание в области дизайна, веб-сайт и компания по организации мероприятий, обслуживающая аудиторию в области дизайна интерьеров, архитектуры и управления объектами.interiordesign.net

У них на сайте есть категория статей «Здравоохранение». Вот ссылка: interiordesign.net/projects/healthcare

Healthcare Design Magazine: Art in Design — Интернет-журнал
healthcaredesignmagazine.com/category/interior-design/art-design

Продайте свое искусство на рынке произведений искусства в сфере здравоохранения. Вы найдете множество подробной информации и советов о том, как продать свое искусство арт-консультантам, специализирующимся в сфере здравоохранения, каковы их критерии, как с ними связаться и многое другое.Вы можете скачать PDF-файл здесь.

ПОЖАЛУЙСТА, ПОДЕЛИТЬСЯ