Лепка на стене своими руками: Барельеф на стене своими руками: гипсовый, из штукатурки

Лепнина на стене своими руками для начинающих мастер класс: эскизы из девера

Оригинальность, красота всегда были на особом месте в интерьере помещений. Барельеф на стене – выпуклый только наполовину объема рисунок. Изысканность и креатив декора обусловлен правильным расположением на поверхности фрагментов.

Общие характеристики барельефа на стене

Резьба по камню или дереву, как элемент убранства внутренней части помещений появилась много столетий тому назад. Выступающий наполовину объемный декор может изображать любой одушевленный или неодушевленный предмет.

В искусстве создания скульптур существует два понятия: барельеф и горельеф. Их главное отличие в высоте фигур. Например, если фрагмент выступает от поверхности чуть больше половины от своего объема – это горельеф. К тому же элементы горельефа гораздо выше, а некоторые из них могут быть отдельно стоящими.

Барельеф органично вписывается в интерьер при любом освещении (кроме совсем тусклого). Горельефу же наоборот, необходим только рассеянный свет.

Преимущества и недостатки барельефа на стене

Как и другие виды отделочных работ, рельеф на стене обладает своими достоинствами и недостатками. Среди особого преимущества – это возможность создания изображения практически в любом помещении. При соблюдении всех норм в процессе составления и нанесения декоративных орнаментов можно:

• Замаскировать погрешности в стене, включая значительные перепады;
• Можно создать целое панно и тем самым занять пустующую стену;
• Визуально зонировать помещение;
• Возможность создания уникальных композиций;
• Индивидуальный интерьер с особым шармом;
• При желании весь процесс можно осуществить самостоятельно, не прибегая к услугам мастера.

Среди основных недостатков:

• Наличие определенного опыта, креативности и хотя бы базовых навыков художника;
• Процесс трудоемкий, щепетильный с прорисовкой и выполнением мельчайших деталей, потому чаще всего все работы доверяют мастерам. Стоимость такой работы довольно высока.

Но все же при наличии большого количества информации с пошаговой инструкцией, создать горельеф на стене самостоятельно можно. Было бы желание и время.

Основные виды материалов, из которых изготавливается барельеф

Изначально, для создания композиций использовали только камень или дерево. Современный выбор материалов намного шире. Сегодняшние элементы можно соорудить ручным способом или литьем. Для барельефа на стене своими руками подойдет практически любой материал, поддающийся резке, лепке, он может быть пригодным для заливки в соответствующую форму:

• Гипс;
• Известняк;
• Глина;
• Полимерные соединения;
• Камень;
• Дерево;
• Декоративные и другие аналогичные составы.

Для искусственного добавления возраста элементам, на них наносят патину. Для придания дополнительного объема, их покрывают бронзой или позолотой. При этом барельеф гармонично смотрится с кованным железом, камнем. Потому таким декором нередко украшают камины.

Основные виды рисунков для барельефа

Первые изображения барельефа в обязательном порядке должны были содержать в своей композиции фигуру человек. Сейчас этот атрибут необязателен. Тематическая направленность, а также количество панно, габариты зависят от общей площади помещения.

Это могут быть сюжетные композиции, занимающие целую стену или только небольшой угол. Ранее предполагалось, что рельефные объемные изображения актуальны только для классических стилей с присущими им мягкими линиями, вычурными деталями. Популярностью пользуются несколько разновидностей изображений.

Природа (пейзаж)

Данный вид барельефа актуален не только для классики, арт нуво, модерна, ампире или рококо, но и для современных направлений дизайна. Изобразить можно небольшой участок леса либо продумать морской пейзаж. Сюда относятся коралловые поля, косяки рыб, водоросли, образ тритона.

Сакура

Барельефы сакуры на стене относятся к японскому колориту, который могут дополнять изображения драконов. Ветка цветущей вишни органично смотрится на сенах прихожей, кухни. Яркой индивидуальностью обладает целое дерево. Особо выигрывает от такой композиции гостиная.

Роза

Ассоциацию с цветами сразу вызывают барельефы розы на стене. Вариантов ее применения превеликое множество, как и разновидностей цветка. В спальне с классическим дизайном будут уместны рельефные панно пышными чайными розами, не забывая их раскрасить соответствующим цветом. Россыпь небольших маленьких розочек подойдет для любой комнаты. Подобрав правильный оттенок, такой орнамент хорошо смотрится с такими материалами, как камень или фактурный кирпич.

Виноградная лоза

Орнамент виноградной лозы подчеркнет изысканность итальянского стиля. Ею можно украшать колонны или пустующие ниши. Лоза белого цвета хорошо смотрится на окрашенных стенах и наоборот, акцентом на белой поверхности послужит цветная лоза.

Яблони

Барельеф дерево на стене в равной степени подходит к любой комнате. Однако с учетом ее размеров с особой аккуратностью нужно отнестись к прихожей. Объемный барельеф в этой части дома способен зрительно уменьшить и без того небольшую площадь помещения.

И другие возможные варианты

Нанесение объемных рисунков на стены может иметь разную тематику. Здесь все зависит от навыков и практического опыта мастера. Чем больше панно с наличием маленьких деталей, тем сложнее и кропотливее труд.

Необходимые материалы и инструменты для создания барельефа на стене

Для лепки на стенах в квартире своими руками потребуются специализированные инструменты, которые можно приобрести в магазинах для художественного творчества или строительных маркетах. В качестве емкости для смешивания раствора специалисты советуют выбрать мяч, точнее его половину. Вывернув его наизнанку, можно сэкономить время на соскабливание и очистку от прошлого замеса и подготовку следующей порции. Кроме того, с такой емкости очень удобно набирать раствор, так как она не имеет углов.

Мастихины – это специальные шпатели в виде лопаточек разной формы. Для создания некоторых элементов барельефа, например, виноградной лозы, понадобятся выпуклые и вогнутые мастихины. Стоят они дороже, потому мастера нередко их заменяют обычными ложками разной конфигурации и объема (кофейные, чайные, десертные, столовые ложки).

Удобны в использовании пластиковые ложки. Придать нужную форму ручки-держателю поможет небольшой нагрев.

Как правило, ложка из алюминия служит основным инструментов, а пластиковая вспомогательным. Для наведения мелкой фактуры на изображении используют художественный нож. Его аналогом может послужить обычный сапожный нож.

Кондитерский шприц с насадками, а также медицинский шприц, помогающий создавать очень тонкие линии. Дополнительно понадобятся кисти по 2 плоских и по 2 круглых. Перед каждым забором следующей порции смеси инструменты (кроме шприцов), предварительно обмакивают в воду.

Подготовительные работы перед созданием барельефа на стене

На предварительном этапе важно подготовить поверхность к процессу. Стену следует очистить от предыдущего покрытия. Оставив слой шпаклевки, загрунтовать и дать хорошо высохнуть. Для того чтобы придать дополнительной прочности барельефы, в более утолщенных местах вставляются саморезы на две трети. Лепестки цветов и прочие аналогичные детали подготавливаются из пенопласта (картона или соленого теста) заранее, после чего их тщательно обрабатывают грунтовкой.

Делают раствор, согласно прилагающийся инструкции. На данном этапе очень важно знать характеристики той или иной смеси. За какое время она схватывается, можно ли в нее добавлять красители и так далее. Если в барельефе присутствуют элементы выпуклостью от 10 миллиметров и больше, нужно сделать каркас из проволоки (армирование). Для изготовления различных элементов используют готовые формы. Если таковые не имеются в продаже, то можно их сделать самим.

Этапы создания барельефа на стене своими руками

Мастера советуют новичкам использовать готовые отлитые детали, которые остается только прикрепить к поверхности. Можно также сформировать выпуклый рисунок при помощи шаблона.

• На поверхность наносят рисунок простым карандашом. Не имея особых творческих навыков можно воспользоваться готовыми трафаретами, рисунками, нанесенными на кальку, после чего она прорисовывается на поверхности маркером. Также контуры можно обвести при помощи зубочистки;
• После схватывания смеси, необходимо нанести контур орнамента. Только после этого осуществляют наращивание объема. Шпатлевка должна наносится на отдельные участки. Каждый последующий слой наносится только после полного высыхания предыдущего;

В некоторых случаях требуется создание углубленного изображения. Его можно сделать двумя способами:

1. Нарастить вокруг изображения слой фона. В конце фон отшлифовывается.
2. Сделать выемки, соответствующие изображению, при помощи стамески или резца.

• Накрыв поверхность обычной прозрачно пленкой в случае необходимости прорисовать детали;
• После высыхания готового рельефного изображения, его окрашивают в нужные оттенки;
• При помощи наждачной бумаги убрать ненужные неровности.

Особенности создания барельефа из разных материалов

Каждый материал имеет свои особенности в обработке. В интерьерах чаще всего используют гипс или дерево.

Из дерева

Для создания барельефа из дерева кроме исходного материала понадобятся немного другие материалы. Фрезы конической и концевой формы. Первая фреза используется для чистовой отделки полотна, вторая – для черновой работы. Для габаритных панно применяют высокоточное оборудование, включая специальные программы.

Из гипса

Гипс является очень податливым материалом с хорошими техническими характеристиками. Именно с гипса мастера советуют начинать новичкам. При правильных пропорциях раствор получается гомогенным с хорошей схватываемостью.

Крепление готового барельефа к стене

В случае использования готового барельефа, его необходимо прикрепить на стену или на лист гипсокартона. Второй вариант применим, если планируется сделать барельеф съемным.

Необходимо создать единый конгломерат между изображением и основой, удалив любые погрешности. Для прикрепления отдельной картины потребуется специальный клей для плитки. Если изображение габаритное, то его фиксируют при помощи саморезов, гвоздей. Готовое панно следует отшкурить при помощи наждачки. После зачистки всех швов и впадин, поверхность грунтуют и окрашивают водоэмульсионной краской.

Создавать такой декор изначально сложно. Он требует сноровки, терпения и усидчивости. Чтобы изображения получились качественными, нужно с точностью соблюдать технологию нанесения. В противном случае конструкция не сможет просохнуть до конца и в скором времени разрушится.

Барельеф на стене своими руками для начинающих

Большинство людей сегодня делают ставку на наличие определенной изюминки в интерьере. К примеру, очень популярным новшеством сегодня стало применение декоративного барельефа на стене, который позволяет использовать безграничную фантазию для оформления дизайна и интерьера квартиры. Посредством такого произведения искусства, выполненного своими руками, можно создавать целые объемные картины в стене, которые будут смотреться при этом как настоящее панно.

Часто такой дизайнерский прием принято использовать для декорирования частных домов, где планировка включает в себя наличие камина. При этом декор может выступать не только в виде картины, но и в качестве узора, который опоясывает камин. Кроме того, данное украшение интерьера будет отлично смотреться в дверных и оконных проемах, здесь главное – выбрать нужный размер и фактуру. Высший пилотаж – декоративный барельеф, который будет включать в себя наличие подсветки. Она позволит сделать изображения более объемными, создавая впечатление 3D графики.

Важный момент использования рельефного декора на стене – для него вовсе не обязательно наличие различных цветов, как это бывает в случае обычной росписи. Главное тут – грамотно подобрать освещение, это позволит получить выделение различных граней изображения, используя при этом только искусственное освещение, как показано на фото.

Существует ошибочное мнение, что отделка дома с элементами барельефных вставок является слишком дорогим удовольствием. На самом деле, как сделать, барельеф на стене своими руками вполне доступен для начинающих. Достаточно четко следовать пошаговому руководству, которое представлено ниже. Оно дополнено видео, которое позволит вам ответить на многие вопросы, возникающие в ходе работы.

Люди, далекие от ремонта, нередко ошибочно думают о том, что такой художественный декор представляет собой сборную конструкцию, элементы которой отливаются из гипса. На самом деле он производится вручную, и по сути своей является действительно оригинальным и неповторимым произведением искусства. Каждый барельеф сам по себе уникален, даже если для создания используется одинаковый эскиз. В принципе, создание объемного рисунка на стене требует определенных умений и навыков, а также тщательного соблюдения технологии, тем не менее, справится с задачей по силам даже начинающим.

Барельефы картины на стенах дизайн фото

Для начала следует определиться с материалом для создания декора. В данном процессе можно использовать различные варианты, допустим, штукатурку, гипс, алебастр и даже глину. Тем не менее, если вы являетесь новичком в данной деятельности, лучше начинать работу пока исключительно гипсом. В крайнем случае – штукатуркой на гипсовой основе.

После выбора материала следует приступить к созданию так называемой основы, в которой и будет создаваться декоративный барельеф на стене. Для этого необходимо собрать деревянный ящик с низкими бортами, для чего потребуется несколько реек и фанера в качестве дна. Габариты полученного ящика будут совпадать с габаритами будущего декора, это следует учесть при его сборке. Заменить ящик сможет любая коробка, которая будет иметь жесткие стенки и основание.

Основание ящика следует застелить пленкой, при этом необходимо, чтобы на ней полностью отсутствовали складки либо вы должны постараться сделать их количество минимальным.

Барельеф в интерьере фото в квартире

Теперь можно приступать непосредственно к изготовлению барельефа своими руками. Главное условие тут – создание контура будущего орнамента, который затем необходимо заполнять посредством смеси, которая в свою очередь будет приготовлена заново. Объем будущего декора следует наращивать этап за этапом, давая при этом каждому предыдущему слою как следует высохнуть. Прорисовывать контуры на поверхности можно при помощи пленки, накрыв ей поверхность, после чего пленка убирается.

Очень удачным материалом будет штукатурка, поскольку работать с ней очень удобно пока она находится во влажном состоянии. Благодаря податливости материала, вполне возможным будет убрать излишки штукатурки, а также скорректировать форму будущего рисунка. Также штукатурка, которая недостаточно высохла, легко подвергается ошкуриванию. Не стоит пытаться сразу же выполнить несколько слоев, поскольку затвердевание каждого сегмента является обязательным условием.

Кроме того, руководство «по созданию художественного барельефа на стене для начинающих» включает в себя возможность создания углублений в будущем настенном панно. Углубление создается двумя доступными способами:

• Прорезывание материала и устранение некоторой его части с готового макета при помощи стамески.
• Наращивание фона вокруг определенной точки, которая в результате оказывается ниже.

Чаще всего за основу изображения на барельефе выбирают цветок, обычно лилию или тюльпан. Создание лилии своими руками первоначально может показаться слишком трудной задачей, на самом же деле, этот процесс под силу даже начинающему. Тут важно соблюдать каждый шаг процесса, что гарантирует создание успешного рельефа.

Барельефы картины на стенах дизайн фото

Нередко лилии наносят непосредственно на стену, без создания основания в виде ящика. В этом случае обязательным моментом является полное закрытие остальных элементов интерьера при помощи малярной ленты, чтобы избежать повреждений. Далее будущее основание рисунка необходимо покрыть шпаклевкой, а затем, дождавшись ее высыхания, нанести грунтовку. Желательно в качестве грунтовки использовать так называемую краску-грунт, ведь она благодаря своим свойствам позволяет получить максимальную сцепку с элементами декоративного барельефа в дальнейшем. Высыхает такой состав около трех часов.

Кельмой наносится марсельский воск, представляющий собой быстро застывающий материал, подходящий для стартового шага. При помощи пленки, закрепленной по всей поверхности будущего барельефа, следует прорисовать детали. Закрепляя пленку, не стоит забывать о том, чтобы иметь возможность ее свободно отгибать, для этого один край следует оставить свободным.

Барельеф на стене в интерьере фото в квартире

Первоначально наметить на пленке очертания будущего рисунка можно при помощи маркера. После чего, отогнув пленку, следует по полученным следам вырисовывать будущую лилию при помощи всего того же марсельского воска, который будет наиболее удачным материалом, если роспись идет непосредственно по стене, без использования подложки.

Обычно воск, используемый в работе, отличается белым цветом. Чтобы разнообразить барельеф, можно в дальнейшем покрыть застывший цветок определенным составом. Тем не менее, главная задача мастера – придать барельефу максимальную реалистичность. В качестве конечного слоя декоративной отделки лилии можно использовать акриловые краски. Нельзя забывать и про финишный слой, которым необходимо прорисовать каждый элемент композиции.

Как видно из руководства выше, барельеф на стене – процесс интересный, но трудоемкий, для создания его своими руками. Начинающим мастерам потребуется немного усидчивости и внимания, а также точного следования технологии. Здесь важно – запастись вниманием и необходимыми инструментами.

Хитрый микс | 7 быстрых советов, как сделать своими руками проволочное искусство

Вы когда-нибудь пробовали проволочное искусство? Я помню, как когда-то в художественном классе делал птичек и скульптуры из кусочков проволоки, которые телефонная компания пожертвовала школе. Поэтому я подумал, что посмотрю, есть ли у меня еще способности, и поделюсь с вами некоторыми советами по проволочному плетению.

Знаете ли вы, что проволочное искусство восходит к 3000 г. до н.э.? Египтяне делали самые удивительные скульптуры и плели украшения, а в начале 20 века многие художники подняли эту концепцию на совершенно новый уровень. Проволока — такой прекрасный и прощающий материал для работы. У нас есть запас материалов, которые мы используем для лепки древа жизни и настенных рисунков из проволоки. В зависимости от калибра или толщины проволоки, ее также очень легко придать форму. Вы можете скручивать, обертывать, заплетать, наматывать, плести и даже вязать крючком.

Итак, давайте перейдем к этим 7 кратким советам, как сделать своими руками проволоку. Не забудьте подписаться на нас в Facebook, Twitter, Pinterest или Instagram и не забудьте подписаться, чтобы никогда не пропустить пост!

Совет № 1. Найдите интересное изображение

Прежде чем начать, вам понадобятся эталонные изображения. Выбирайте интересные изображения, которые имеют узнаваемую форму — силуэты и рисунки — отличное начало. Вы даже можете превратить свое любимое слово в искусство из проволоки или попробовать сделать маленькую паутину. Грубый набросок или каракули тоже подойдут.

Вы можете щелкнуть правой кнопкой мыши Моцарта и загрузить его, чтобы попрактиковаться в искусстве проволоки. Однако что-то вроде кирпича или мяча его не разрежет. Ваша проволока в конечном итоге будет выглядеть как …….. ну, круглый круг или большой старый, скучный прямоугольник 😀

Совет № 2.

Мне нужно войти в нужное настроение, прежде чем я что-то создам. Включите музыку, выпейте чашку любимого напитка и устройтесь поудобнее. Ну, настолько удобно, насколько это возможно, потому что вам нужно надеть некоторые из этих супер сексуальных защитных очков. Предупреждение – приближается нелепая реальность.

LOL, слава богу, я расчесала волосы перед тем, как надеть эту шляпу. Не самый красивый вид, но поверьте мне, этот провод будет прыгать повсюду 😀

Совет № 3. Мудрость при покупке провода

Самый лучший и дешевый провод можно найти в хозяйственном магазине. У них обычно есть огромный выбор оцинкованных, медных, латунных и алюминиевых проводов на выбор. Проволока для кипячения очень дешевая, но она может оставить жирные следы на ваших руках. Так что будьте осторожны 😀 Держите рядом влажные салфетки. Магазины для рукоделия обычно продают ювелирную проволоку во многих красивых цветах, но она дороже. Другой вариант — использовать флористическую проволоку, которую можно найти в большинстве сетевых магазинов.

Совет № 4. Калибровка провода

Провод измеряется с помощью так называемого «калибра». Чем выше калибр, тем тоньше и легче гнётся проволока. Звучит задом наперёд, да?!! Когда я начинал, это ужасно сбивало меня с толку, но этому есть совершенно простое объяснение. Манометр измеряет диаметр проволоки в долях дюйма. Таким образом, провод калибра 8 имеет диаметр 1/8″, а провод калибра 20 — 1/20″. Где-то в строке они опускают бит «1/». Чтобы немного упростить задачу, я составил шпаргалку по базовому калибру проволоки.

Когда дело доходит до проволочного искусства, проще всего использовать что-то между 12 и 20 калибром. Однако 12 калибр сложнее всего согнуть руками, и вам могут понадобиться плоскогубцы.

Совет № 5. Клейкая лента — ваш лучший друг

Серьезно, этот провод будет прыгать повсюду, ВСЕ ВРЕМЯ!! Когда вы начнете, прикрепите провод вниз. Следуя форме и кладя проволоку поверх изображения, приклеивайте ее. Когда вы правильно согнули эту проволоку, прикрепите ее. Если вы сделали самый симпатичный маленький завиток, приклейте его. Хорошо, вы поняли 😀 Клейкая лента не только облегчит создание и сохранение формы, но и не даст этой надоедливой проволоке прыгать и тыкать вам в лицо. — сказал Нуф.

Совет № 6. Удобные инструменты для рисования из проволоки

Большую часть времени я использую свои руки, чтобы лепить и формировать проволоку, но плоскогубцы также пригодятся. Особенно, если вы хотите сделать крутой поворот. Они также отлично подходят для соединения и скручивания двух частей вместе. О, и вам также понадобятся кусачки. Мамины ножницы просто не перережут 😀 Ладно, мамины ножницы перережут проволоку, если она будет достаточно мягкой, но она может никогда больше с вами не заговорить, так что, наверное, безопаснее использовать правильный инструмент для работы.

Совет № 7. Пусть говорят ваши руки

Если вы находитесь в правильном настроении, ваши руки почти заживут собственной жизнью. Вы будете скручивать, сплетать, петлять и поворачивать проволоку, и прежде чем вы даже это осознаете, вы создадите форму. Поверь мне в этом. Пусть ваши пальцы делают свое дело и просто развлекаются. Не забудьте эти защитные очки и не выколите себе глаза.

Дополнительный совет: демонстрация своего произведения искусства Wire Art

Существует множество способов показать свою работу. Подвесьте проволочное искусство внутри рамы, как я делал с Моцартом, повесьте его на мобильный или внутри велосипедного колеса или используйте деревянный брусок или камень в качестве основы. Все идет! Для этого произведения искусства из проволоки, вдохновленного Моцартом, я решил сделать очень простую толстую раму из поддонов.

И на всякий случай, если никто не узнает Моцарта, я модом прикрепил нотный лист к задней части 😉

Проволочный портрет был подвешен, просверлив небольшое отверстие по обеим сторонам рамы и приклеив этого жилистого Моцарта внутрь.

Подвешивание Моцарта добавляет совершенно другое измерение проволочному искусству. Мне нравится игра теней на заднем плане, когда свет свечи отражается от портрета.

Я надеюсь, что вы нашли полезные советы по проволочному плетению, и если есть что-то, в чем вы все еще не уверены, сообщите мне об этом в комментариях. Я сделаю все возможное, чтобы ответить вам.

Пссст; Если вы хотите попробовать себя в других проектах, связанных с проволокой, вот несколько для начала:

• Великолепные платья из проволоки
• Птичья клетка из проволоки в стиле ар-деко
• Письмо проволокой
• Креативные рамки для картин из проволоки
• Велосипедное колесо жизни
• Паутина Матильда
• Памятник котенку из проволоки
• Большой цветок из проволоки

И если вам понравились советы по рисованию из проволоки, не забудьте поделиться.

Делиться — значит заботиться 😉

И для вашего удобства я добавил несколько партнерских ссылок ниже. Раскрытие информации : Если вы нажмете на них, мы можем получить комиссию от Amazon. Но не волнуйтесь, это не выйдет из вашего кармана, и это поможет нам придумать для вас более уникальные уроки по рукоделию и рукоделию 😉

В любом случае, я надеюсь, что у вас будет замечательная неделя, наполненная любовью и творчеством. , и хорошая музыка.

38 самых увлекательных общественных скульптур | Архитектурный дайджест

Путешествие

Из Марселя, Франция, в Мельбурн, Австралия, в Ванкувер и Нью-Йорк, AD исследует самые мощные общественные скульптуры в мире

Ник Мафи и Джессика Чернер

22 ноября 2019 000104

4 Когда-то в течение последних нескольких столетий можно было бы утверждать, что знание и оценка искусства превзошли знание религии для образованных классов. Конечно, люди по-прежнему объединяются и исповедуют многие формы: католицизм, иудаизм, ислам и многие другие. Но для многих, возможно, это искусство, к которому они относятся религиозно. И хотя публичное произведение искусства на заказ было частью нашей культуры на протяжении веков, сейчас оно кажется более вездесущим, чем когда-либо. Значение и влияние заказанной работы могут изменить структуру улицы или города — подумайте: знаменитая чикагская девятка.0018 Bean или культовый нью-йоркский Knotted Gun . От шумных улиц крупных городов США до более тихих уголков земного шара в Ховике, Южная Африка, и Лас-Колинасе, Техас, Architectural Digest рассматривает 38 самых очаровательных общественных скульптур в мире. Каждый отвечает на культурное любопытство — вопрос, который был задан группой или городскими властями и на который ответили художники.

• Фото: Фаина Гуревич/Alamy

  Forever Bicycles в Остине, штат Техас

  Велосипеды Forever Bicycles Ай Вэйвэя раньше привлекали внимание на Уоллер-Бич в Таун-Лейк-Метрополитен-парке в Остине. Эта 3D-скульптура была создана из 1200 велосипедов, которые художник использовал в детстве в Пекине для передвижения по городу. Этой работе, изображающей детство и свободу, не суждено было остаться в Остине навсегда: в конце концов, в мае 2017 года ее сняли, так как город больше не мог финансировать любимую инсталляцию.

• Фото: Ричард Брайн/Getty Images

  Поющее звенящее дерево в Бернли, Соединенное Королевство настоящее дерево. Конструкция, спроектированная художниками Майком Тонкиным и Анной Лю, была построена с использованием оцинкованной стали и размещена таким образом, что когда дует ветер, звучит песня. Расположенная на холме Пеннин с видом на Бернли, Англия, скульптура получила Национальную премию Королевского института британских архитекторов (RIBA) в 2007 году.0003

• Фото: Getty Images/Christina Horsten

  Мост через дерево в Бруклине, Нью-Йорк на основе художницы Сиа Армаджани. Работа была впервые показана как временная скульптура в Миннеаполисе в 1970 году, а в 2019 году снова была представлена ​​​​впервые почти за 50 лет. Он состоит из моста длиной 91 фут и лестницы в середине скульптуры. Эта лестница отправляет посетителей вверх и вниз над небольшим вечнозеленым деревом. Скульптура была разработана, чтобы заставить совершенно незнакомых людей проходить, взаимодействовать и сотрудничать друг с другом при прохождении через центр сооружения. В момент острых политических разногласий найти точки соприкосновения с любым незнакомцем — долгожданная перемена.

• Фото: Роман Белогородов/Alamy

  Айртон Сенна в Барселоне, Испания

  Пилот Формулы-1 бразильского происхождения Айртон Сенна погиб во время гонки 1994 года в Италии. Его похороны, которые состоялись в Сан-Паулу, считаются одним из крупнейших зарегистрированных собраний скорбящих: около 3 миллионов человек вышли на улицы родного города Сенны, чтобы отдать дань уважения. Фигура, которая всегда казалась больше, чем жизнь, Сенна теперь увековечена в скульптуре в Барселоне. Произведение искусства, созданное британским художником Полом Озом, было представлено 8 мая 2019 года. , приуроченный к 25-летию со дня смерти Сенны.

• Фото: JDwow/Getty Images

  View TM в Сиднее, Австралия

  С 1997 года гости и жители Сиднея с удовольствием проводят ежегодное мероприятие «Скульптура у моря». На знаменитом пляже Бонди на мероприятии представлены 100 скульптур художников со всего мира. Посетители публичного мероприятия будут наслаждаться скульптурами, подобными той, что выше. View TM — это шутливый комментарий к виду с вершины живописной скалы.

• Фото: Getty Images/kasto80

  Статуя медведя и земляничного дерева в Мадриде, Испания «Медведь и земляничное дерево » — произведение 1967 года, представляющее герб Мадрида. Статуя, расположенная на общественной площади под названием Пуэрта-дель-Соль, сделана из камня и бронзы и имеет высоту 13 футов.

• Фото: Philipp Zechner/Alamy Стоковое Фото

  Статуя Феррари в Имоле, Италия

  Расположенный примерно в 25 милях к востоку от Болоньи, Италия, Autodromo Internazionale Enzo e Dino Ferrari представляет собой гоночную трассу недалеко от итальянского города Имола. Хотя гоночная трасса известна своими многочисленными захватывающими гонками и неотразимой статуей за ее пределами (на фото), она, к сожалению, также известна как место, где всемирно любимый гонщик Формулы-1 Айртон Сенна погиб после аварии во время гонки.

Самые популярные

• Фото: Oli Scarff/Getty Images

  Сила природы в Лондоне, Великобритания итальянского художника Лоренцо Куинна. Его вдохновили разрушения, вызванные ураганами по всему миру. Изготовленный из бронзы, нержавеющей стали и алюминия, Force of Nature изображает Мать-природу, швыряющую планету по кругу. Скульптура, изображенная на картине, находится в Лондоне.

• Фото: Франк Биневальд/Getty Images

  Статуя Франца Кафки в Праге, Чешская Республика

  Дизайн чешского скульптора Ярослава Роны, Статуя Франца Кафки, первая сцена из романа Каф Amerika  (1927), в котором во время митинга на плечах огромного человека несут политического кандидата. Произведение искусства, расположенное в Праге, было завершено в 2003 году.

• Фото предоставлено Бруно Каталано

  Les Voyageurs в порту Марсель-Фос, Франция

  Les Voyageurs французского художника Бруно Каталано, в Марселе, Франция, представляет собой загадочную скульптуру, призванную пробуждать воспоминания и части себя, которые каждый путешественник неизбежно оставляет после себя, когда они уходят из дома на новый берег.

Самые популярные

• Фото: Ferenc Isza/Getty Images

  Туфли на берегу Дуная в Будапеште, Венгрия

  Авторы: Джан Тогай и Дьюла Пауэр. «Обувь на берегу Дуная» в Будапеште — работа 2005 года, посвященная сотням венгров, которым было приказано оставить свою обувь на берегу реки, прежде чем они были застрелены во время Холокоста. . Фото: Wibowo Rusli/Getty Images .

• Фото: Karl Thomas/Getty Images

  Maman в Бильбао, Испания болезненное детство на всеобщее обозрение. Ее скульптура Maman не исключение. Расположенная перед музеем Гуггенхайма в Бильбао, Испания, эта 30-футовая конструкция демонстрирует силу и хрупкость материнства. Ужасающий паук мощный и высокий, балансируя на самых тонких ногах, и поэтому чрезвычайно уязвим.

Самый популярный

• Фото: Raymond Boyd/Getty Images

  Spoonbridge и Cherry в Minneapolis, Minnesota

  Claes Oldenburg и Coosje van Brugers’s Spoonbridge

  1118 SclersliS
  1118 SclersliS
  11118 Sclerslis9 и SclearsliS
  1118 Sclelislis и Sclerslis Spoonbridge и Шоолера. и красивая.

• Фото: John Greim/Getty Images

  Прищепка Филадельфия, Пенсильвания0018 Прищепка Скульптура находится возле мэрии Филадельфии. Произведение искусства было завершено в 1976 году к двухсотлетию США.

• Фото: Getty Images/Alex Quesada

  Popped Up в Будапеште, Венгрия . Скульптура находится на площади Сечени в Будапеште.

Самые популярные

• Фото: РАДЖЕШ ДЖАНТИЛАЛ/Getty Images

  Выпуск в Ховике, Южная Африка

  Нельсон Мандела Марко Чианфанелли расположен недалеко от Ховика, Южная Африка. Скульптура была заказана группой Cultural Mechanics, которая финансирует культурные проекты для правительств по всему миру. Работа Чианфанелли расположена на дороге, где Мандела был схвачен полицией безопасности апартеида в 1962 году. После ареста Мандела провел следующие 27 лет в тюрьме.

• Фото: Michael Wheatley/Getty Images

  Digital Orca в Ванкувере, Канада

  И красивая, и причудливая. Он был заказан городом Ванкувером с видом на гавань и горы провинциального парка Сайпресс. Скульптура, состоящая из стальной арматуры с алюминиевым покрытием и черно-белыми кубами, стала достопримечательностью как для туристов, так и для местных жителей.

• Фото: Рэймонд Бойд/Getty Images

  Цветок из воздушных шаров (красный) в Нью-Йорке, Нью-Йорк

  Публичная скульптура Джеффа Кунса установлена ​​в тени нового Всемирного торгового центра в Нью-Йорке. Цветок из воздушных шаров (красный) был заказан Ларри Сильверстайном, бизнесменом, который, как известно, подписал договор об аренде оригинальных башен за несколько месяцев до терактов 11 сентября.

Самые популярные

• Фото: Кэрол М. Хайсмит/Buyenlarge/Getty Images

  «Мустанги » в Лас-Колинасе, штат Техас

  «Мустанги » Роберта Глена — впечатляющая бронзовая скульптура, созданная по заказу города Лас-Колинас, штат Техас. На работе изображены девять диких мустангов, скачущих через фонтан.

• Фото: Дэвид Мессент/Getty Images

  Архитектурный фрагмент в Мельбурне, Австралия 

  Расположенный в Мельбурне, Архитектурный фрагмент Петруса Спронка, по-видимому, похоронен под землей перед Государственной библиотекой Виктории. Он призван символизировать крушение цивилизации, намекая на быстротечность настоящего. Город заказал работу в рамках более крупного паблик-арт проекта в 1992.

• Фото: ullstein bild/Getty Images

  Служба ненасилия в Нью-Йорке, Нью-Йорк

  Служба ненасилия (также известная как ) рядом с Организацией Объединенных Наций в Нью-Йорке. Скульптура стала символом надежды на ненасильственное будущее. Произведение, заказанное Люксембургом в качестве подарка ООН, было названо одним из источников вдохновения для движения «от оружия к искусству».

Самые популярные

• Фото: Michael Cizek/Getty Images

  Metalmorphosis в Шарлотте, Северная Каролина которые вращаются на 360 градусов, иногда выравниваясь, чтобы создать массивную голову.

• Фото: Зенос Фрудакис

  Скульптура свободы в Филадельфии, Пенсильвания

  Скульптура свободы — произведение 2001 года, разработанное Зеносом Фрудакисом и расположенное в Филадельфии. Бронзовая фигура весом 7000 фунтов и длиной 20 футов изображает борьбу, связанную с освобождением от всего, что сдерживает нас.

• Фото: Chesnot/Getty Images

  Le Pouce в Париже, Франция

  Дизайн французского художника Сезара Бальдаччини. Скульптура воплощает одну из любимых тем Бальдаччини: фантастическое изображение людей, животных и насекомых.

Самые популярные

• Фото: Chris Ison/Getty Images

  Голова лошади в Западном Суссексе, Соединенное Королевство футов в высоту. Расположенная в Западном Суссексе, Англия, внушительная фигура происходит от древнегреческой фигуры Артемиды. Дочь Зевса и Лето, Артемида — богиня охоты и дикой природы.

• Фото: Майкл Уитли/Getty Images

  Alberta’s Dream в Альберте, Канада

  Alberta’s Dream , статуя художника испанского происхождения Жауме Пленса, находится в Альберте, Канада. Произведение искусства очень политично, и многие, похоже, по-разному относятся к его истинному смыслу. Тем не менее, это то, что делает работу Пленсы особенной, поскольку она начинает разговор, который в противном случае мог бы не состояться.

• Фото: espiegle/Getty Images

  Cloud Gate в Чикаго, Иллинойс

  Cloud Gate Аниша Капура — одна из достопримечательностей Чикаго. Эта 110-тонная эллиптическая скульптура (также известная как Боб) расположена в Миллениум-парке и отражает знаменитый горизонт Чикаго, а также посетителей, проходящих под аркой высотой 12 футов. Вдохновленная жидкой ртутью, скульптура имеет длину 66 футов и высоту 33 фута.

Самые популярные

• Фото: LucaLorenzelli/Getty Images

  Colosso dell’Appennino во Флоренции, Италия

  Хотя это выглядит так, будто Colosso dell’Appennino поселился в своем уединении, охраняя пруд, за которым он живет, раньше он был одной из многих скульптур. К сожалению, большинство из них были либо уничтожены, либо украдены. Кирпичный и каменный Колосс остался почти через 500 лет после того, как фламандский скульптор Джамболонья создал его, потому что он такой огромный и крепкий.

  Романтический парк был построен как часть поместья любовницы Франческо Медичи, а спустя годы к нему был пристроен Колосс, чтобы охранять парк и напоминать посетителям о том, что человек и природа связаны сильнее, чем можно предположить.

• Фото: Стив Роуз/Getty Images а инженер Сесил Балмонд дает посетителям, особенно детям, гораздо больше. Самая высокая скульптура Соединенного Королевства, гордо возвышающаяся в Олимпийском парке королевы Елизаветы, представляет собой самую длинную и высокую туннельную горку в мире. Кроме того, его конструкция состояла из достаточного количества стали, чтобы изготовить 265 двухэтажных автобусов.

• Фото: Getty Images

  Spot in New York, Нью-Йорк

  После долгой реконструкции в больнице NYU Langone в Нью-Йорке американский скульптор Дональд Липски представил 30-футового далматина, балансирующего на жизненном пути. размер такси на носу. Хотя Spot приветствует всех, кто идет в больницу, Липски разработал его специально для смелых детей, которым предстоит пройти сложную процедуру. Его цель состояла в том, чтобы создать что-то настолько впечатляющее, что это отвлекло бы любого от их хронических заболеваний — даже на мгновение.

Самые популярные

• Фото: Getty Images/Ant Palmer

  Tiger & Turtle: Magic Mountain в Дуйсбурге, Германия каботажное судно, но на самом деле нет ни телег, ни механики. Монументальная скульптура художников Хайке Муттера и Ульриха Гента полностью проходима. Хотя виды впечатляют, лучшее время, чтобы заплатить Tiger & Turtle: Magic Mountain посещение после захода солнца. Именно тогда сооружение освещается 880 светодиодными лампами, дающими о себе знать издалека.

• Фото: Getty Images. в Беверли-Хиллз. Но вскоре после того, как коллекция была представлена ​​публике, она сильно пострадала от воды, поэтому галерея Кусамы в Токио работала вместе с инженерами и городскими властями над воссозданием точных копий из нержавеющей стали. На самом деле они выглядят так же, как и оригиналы, с характерным для Кусамы горохом и юношескими цветами. 9 в Риме, Италия di Santa Teresa или Santa Teresa in estasi является центральным элементом часовни Корнаро Санта-Мария-делла-Виттория в Риме. Скульптура изображает испанскую монахиню Терезу Авильскую, одну из самых заметных фигур католической Реформации XVI и начала XVII веков.

Самый популярный

• Фото: Камерон Спенсер/Гетти Изображения

  Умение и воспитание в Крестичче, Новая Зеландия

  Художник Дэвид МакКрак. прямо в облака. И с определенных ракурсов он выглядит так. Он разработал произведение для ежегодного художественного шоу, известного как «Скульптура у моря» в Бонди, Австралия, но после закрытия шоу алюминиевая лестница была перенесена в новый дом на озере Киоск в Ботаническом саду Крайстчерча в Новой Зеландии. Назвать это произведение оптической иллюзией почти ничего не сказать.

• Фото: Anadolu Agency/Getty Images

  Чумил в Братиславе, Словакия

  Вопреки распространенному мнению, имя этой бронзовой статуи не Чумиль. Это словацкое слово означает «наблюдатель», что имеет смысл, учитывая его позицию, выглядывающую из люка, и хитрую ухмылку на его лице. Наблюдатель , работы местного скульптора Виктора Хулика, является одним из нескольких общественных работ, заказанных городом после обретения Словакией независимости в 1947 году. небрежные водители. Однако теперь у него есть собственный дорожный знак с ироничной надписью «Мужчина за работой».

• Фото: Getty Images

  Really Good в Лондоне, Великобритания

  На лондонской Трафальгарской площади, где расположены Национальная галерея и Национальная портретная галерея, уникальная скульптура встречает посетителей, прогуливающихся по всегда многолюдным улицам. квадрат. Really Good , бронзовая рука высотой 23 фута в форме большого пальца, созданная художником, номинированным на премию Тернера, Дэвидом Шригли, должна послужить небольшим шагом к тому, чтобы сделать мир лучше. Художник назвал это «нелепым, но хорошим предложением».

Самые популярные

• Фото: Getty Images

  Статуя мира в Нагасаки в Нагасаки, Япония Статуя мира в Нагасаки высотой 32 фута вряд ли является исключением. У его основания есть черный склеп с именами погибших после взрыва атомной бомбы 1945 года. Открытая публике 1 апреля 1955 года, в городе проходит ежегодная поминальная служба у подножия статуи.

Exploretravelпутешествующие идеи

Путешествия

11 общественных парков, которые нужно посетить, прежде чем умереть эти зеленые пространства нельзя пропустить

Лаура Ицковиц

архитектура

Эксперт сравнивает места из «Звездных войн» с их реальным вдохновением

Сегодня в AD исследователь архитектуры Сэм Уильямс возвращается, чтобы разобрать и сравнить строения и места из «Звездных войн» вселенной к их реальному, земному, вдохновению.