Картины в стиле модерн в интерьере: панно для интерьера, современные модульные и обычные картины, постеры в стиле модернизм
Интерьеры mid century с картинами
Стиль mid century modern (также можно встретить написание “мид сенчури модерн”) появился в Америке после войны в середине 20 века. Как и любое новое направление в дизайне, он отталкивался от предыдущих стилей, используя их положительные стороны, но ориентировался на современные запросы людей. Дизайнеры отказались от следования одной идее (например, идее конструктивизма), и mid century стал миксом удобства, достижений промышленной революции 20 века и умеренного отношения к декору.
Сейчас этот стиль находится на новом витке популярности. В статье разбираем его отличительные черты на примере интерьерных съемок лучших дизайнеров Москвы и делимся тремя подборками созвучной этому стилю живописи.
Отличительные характеристики интерьеров в стиле mid century modern
Три отличительные характеристики стиля интерьера mid century modern можно определить как:
- сочетание натуральных и созданных человеком материалов,
- стремление сделать жилье функциональным (не в ущерб удобству),
- минимализм и игра с цветом.
Мы собрали наиболее яркие примеры по каждому признаку.
Сочетание натуральных и искусственных материалов
Картина К. Басалаева Картина — А. Красной Картина — С. Пятницкой Картина С. Пятницкой. Фотограф — В. Александр Картина «Состояние #40» А. Скрипки. Фотограф — Е. Кулибаба Картина К. Инал-ИпаВ таких интерьерах приветствуется сочетание созданных человеком материалов (пластик, винил, фибергласс) и природных (дерево, стекло, металл, мрамор) — в отделке, мебели, декоре. Этот стиль дружелюбен и к современным вещам, и к винтажным. Пропорции сочетания могут быть разными — и в интерьере в целом, и в отдельных вещах.
Здесь же можно сказать и о частом использовании в интерьере крупных зеленых растений. Мид сенчури — консенсус достижений дизайна и промышленности и любви к природному.
Минималистичное, светлое пространство
Картина К. Инал-Ипа Картина В. Пономарева Картина — С. Ильина. Фотограф — А. Володин Картина Л. Спикторенко Картина — К. Инал-Ипа. Фотограф — М. Степанов В интерьере этого стиля вместо стен часто используются перегородки, или пространство разделяют на зоны при помощи цвета, мебели. Как интерьер в целом, так и мебель стиля mid century modern минималистичны. Ее главная задача — быть удобной и не нагружать пространство. Отсюда — чистые линии, тонкие ножки, небольшое число деталей.Большую роль играет освещение. К нему относятся и панорамные окна, и достаточное количество искусственных светильников, иногда причудливых форм. Встроенные led-светильники, футуристические, винтажные или хай-тек торшеры и люстры. Чаще всего это дизайнерские вневременные вещи.
Цвет в интерьерах в стиле mid century modern
Картина О. Крохичевой Картина М. Кабан-Петрова. Фотограф — С. Ананьев Картина — А. Петрова. Фотограф — С. Красюк Картина А. Петрова. Фотограф — О. Шангина Картина — В. Дудкина. Фотограф — А. ВолодинЕсли в интерьере присутствует живопись, то она большого размера, от метра. Поэтому даже если картина черно-белая или бежевых оттенков, то она все равно становится полноценным участником интерьера, но никак не мелким декором.
Живопись для интерьера в стиле mid century
Абстрактные, авангардные картины и пейзажи как нельзя лучше подходят для интерьеров мид сенчури. Абстракция и авангард — современники модерна и продолжали развиваться после войны. Природная тематика отражает стремление к наличию природного в интерьерах этого стиля.
Абстракция
Ниже представлены картины художников-абстракционистов нашей галереи. Они очень разные — минималистичные, геометрические, экспрессивные и спокойные. Настолько разным может быть и интерьер mid century modern, в зависимости от того, какого ингредиента в нем будет больше — цвета, минимализма или природы. Живопись может быть частью основного действия или стать кульминацией.
Д. Афанасьева, диптих Blue October Картина «Закинтос» С. Брюханова Картина «Утро» К. Инал-Ипа Картина «Разрыв» М. Кабан-Петрова Картина «Композиция 30» А. Петрова Картина «Айсберг» А. Ваулина Картина «Мантия» А. Ваулина Картина «Структура» Е. Заремба Картина «Трансформация» Е. ЗарембаАвангард
Природа
С одной стороны mid century — непринужденный, дружелюбный стиль. Простор, смешение материалов, открытость к ярким экспериментам. В то же время он не обходится без примет середины 20 века — винтажных или дизайнерских предметов, абстрактной и авангардной живописи. Это атрибуты не только хорошего вкуса, но и уникального характера дома и его владельцев.
Посмотреть и выбрать для своего интерьера картины, которые подойдут для стиля mid-century modern можно здесь. А если вы испытываете затруднение в выборе, обращайтесь к нам! Мы с удовольствием сделаем для вас персональную подборку! Для этого нужно просто оставить заявку на подбор картин.
фото и варианты дизайна » Интер-ер.
руОсобенность картины в стиле модерн заключается в том, что она в первую очередь пробуждает эмоции. Также она сразу приковывает внимание и завораживает. Такое произведение может стать изюминкой и ярким дополнением любого современного помещения. Тем не менее важно уметь правильно подобрать подходящую картину, а также умело включить ее в интерьер комнаты.
Содержание
- Основные черты модерна в интерьере и живописи
- Популярные направления модерна
- Роль картины в стиле модерн
- Правила расположения картины в гостиной
- Картины в стиле модерн: видео
Основные черты модерна в интерьере и живописи
Модерн представляет собой одно из направлений искусства, которое широко представлено в архитектуре, живописи, дизайне и т.д. Он был создан в конце 19 века в соответствии с правилами и нормами того времени. Само слово «модерн» в переводе с французского значит «современный», но сегодня он уже не отвечает самым последним тенденциям.
Модерн воссоздает в интерьере атмосферу прошлых веков и делает помещение изысканным и комфортным. Он может успешно применяться как в больших особняках, так и в обычных квартирах. От прочих стилей модерн отличается благодаря таким чертам:
- использование мебели, отделки и декора из природных материалов;
- доминирование плавности и естественных изгибов, а также отсутствие симметрии, прямых и отчетливых линий;
- наличие природных элементов в различных изображениях;
- преобладание пастельных и теплых оттенков.
Модерну в живописи характерна эмоциональность и яркая декоративность. Также эти картины отличаются орнаментальным фоном и выразительностью, которая достигается благодаря различным изысканным нюансам. Общими для полотен в данном стиле являются такие черты:
- динамичность;
- символизм формы, цвета и линий;
- заметная асимметрия;
- акцент на контуры;
- сложные рисунки;
- естественность каждой линии.
Популярные направления модерна
Существует несколько направлений модерна, которые приобрели значительную популярность. Так, одними из самых ярких и эффектных считаются полотна в стиле арт нуво. Они гармонично сочетают в себе разнообразие текстур, материалов и способов декорирования. При этом их особенность заключается в постоянном обращении к растительным мотивам.
Довольно известным является такое модернистское направление как кубизм. В его основе лежит концентрация внимания и восхваление гармонии геометрических фигур.
Меньшую известность приобрело течение фовистов, работы которых поражают абстрактным примитивизмом. Эти художники отрицали принятые всеми каноны и создавали свои творения под влиянием сиюминутного озарения. В целом, картины в стиле модерн часто отличаются гротескным отражением реальности, которое передается через всевозможные символы.
Роль картины в стиле модерн
Владельцы квартир или домов зачастую покупают полотна в этом стиле для того, чтобы создать неординарный интерьер. С помощью модерной живописи добиться поставленной цели достаточно легко, ведь она таит в себе мощную энергетику, идущую от особого ритма орнаментальных деталей.
На картинах в стиле модерн отсутствуют отчетливые жанровые зарисовки, но именно по этой причине они становятся объектом пристального изучения и философских размышлений. Рассматривая такое полотно и углубившись в него, можно угадать в расплывчатом изображении следующие мотивы:
- закат у моря;
- цветущий луг или ветку дерева;
- бесконечную синеву космоса;
- красочную весну или осень;
- языки огня и т.д.
Кроме того модерная живопись позволяет оторваться от повседневной суеты и погрузиться в воспоминания и мечты. Благодаря такому эффекту картина обеспечивает комнате уникальную атмосферу.
Внимание! Чтобы придать гостиной экстравагантности, следует использовать работы по мотивам японских гравюр. Однако они не согласуются с небрежностью и хаосом в интерьере, а потому требуют аккуратного расположения всех предметов и вещей.
Правила расположения картины в гостиной
Подбор места
Картины могут не только украшать комнату, но и скрывать ее недостатки. Так, чтобы слишком затемненная стена казалась светлее, нужно повесить интересное полотно в светлых тонах. Однообразная гостиная станет значительно ярче, если ее украсить оригинальной картиной. Правильно развешанные полотна визуально разделят большое помещение на отдельные зоны (например, натюрморт – в обеденной части, пейзаж – в зоне отдыха).
Картины позволяют сделать эффектным любой, даже самый невыгодный дизайн. При этом лучшее место для полотна в гостиной находится над тумбой или диваном. Интересным и актуальным может быть размещение большого количества картин на одной стене, благодаря чему образуется art-wall.
Сочетание цветов
При подборе картины для гостиной нужно исходить из цветового оформления стен, мебели, штор, потолка и т.д. Фоном для полотна будет стена, на которую его повесят хозяева дома. Модерные произведения искусства выглядят безупречно на фоне светлых однотонных стен, создавая яркий акцент. В то же время можно выбрать картину, которая будет одного или близкого цвета с фоном. Багет обычно подбирается в тон деревянных деталей мебели, находящейся в комнате.
Внимание! Не стоит помещать картину в гостиную, стены которой имеют насыщенный цвет. В таком случае полотно затеряется в общем оформлении и не сможет продемонстрировать всю свою красоту.
Не рекомендуется подбирать картину лишь с целью найти подходящее по цвету пятно для интерьера комнаты. Следует изучить большое количество фото, разобраться в специфике модерна, и лишь потом выбрать те работы, которые соответствуют взглядам и предпочтениям обитателей дома.
Создание композиции
Если несколько самостоятельных картин объединить в одну группу, тогда образуется целая композиция. Лучше всего развешивать рядом полотна одного мастера. Можно совместить несколько картин с помощью оформления каждой из них багетом одного формата. Также гармонично смотрятся картины одного размера и аналогичной цветовой гаммы. Кроме того, полотна успешно сочетаются на основе общей сюжетной линии.
Несколько полотен, модульных картин или фотографий следует вешать асимметрично и на некотором расстоянии друг от друга. Чтобы привнести в интерьер гармонию, лучше всего повесить произведение искусства в центре комнаты. В то же время, чтобы гостиная не казалась пустой, можно расположить в один ряд три полотна одинакового размера.
Следовательно, картины в стиле модерн – это превосходное решение для декорирования квартиры. Они могут стать как ярким акцентом, так и хорошим дополнением интерьера. Создавая в комнате атмосферу новизны и нестандартности, такие полотна всегда будут радовать обитателей дома, и приковывать внимание гостей.
Картины в стиле модерн: видео
Art Nouveau Painting — Etsy.de
Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.
Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.
Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.
( 1000+ релевантных результатов, с рекламой Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Узнать больше. )
Ар Нуво | История, характеристики, художники и факты
лестница в отеле Tassel
Смотреть все медиа
- Дата:
- с. 1890 — г.р. 1910
- Похожие исполнители:
- Луи Салливан Антонио Гауди Валентин Александрович Серов Любовь Сергеевна Попова Луи Комфорт Тиффани
Просмотреть весь связанный контент →
Резюме
Прочтите краткий обзор этой темы
Ар-нуво , орнаментальный стиль искусства, который процветал между 1890 и 1910 годами в Европе и США. Стиль модерн характеризуется использованием длинных, извилистых, органических линий и чаще всего использовался в архитектуре, дизайне интерьера, дизайне ювелирных изделий и стекла, плакатах и иллюстрациях. Это была преднамеренная попытка создать новый стиль, свободный от подражательного историзма, господствовавшего в XIX веке.Искусство и дизайн X века. Примерно в это же время термин модерн был придуман в Бельгии периодическим изданием L’Art Moderne для описания работы группы художников Les Vingt и в Париже С. Бингом, который назвал свою галерею L’Art Nouveau. Этот стиль назывался Jugendstil в Германии, Sezessionstil в Австрии, Stile Floreale (или Stile Liberty) в Италии и Modernismo (или Modernista) в Испании.
В Англии непосредственными предшественниками этого стиля были эстетизм иллюстратора Обри Бердслея, который в значительной степени зависел от выразительности органических линий, и движение искусств и ремесел Уильяма Морриса, установившего важность жизненно важного стиля в прикладном искусстве. . На европейском континенте на модерн повлияли эксперименты с экспрессивной линией художников Поля Гогена и Анри де Тулуз-Лотрека. Движение также было частично вдохновлено модой на линейные узоры японских гравюр (укиё-э).
Викторина «Британника»
Все в искусстве и дизайне (часть первая) Викторина
Отличительной декоративной характеристикой модерна является его волнистая асимметричная линия, часто принимающая форму цветочных стеблей и бутонов, усиков виноградной лозы, крыльев насекомых и других тонких и извилистых природных объектов; линия может быть элегантной и грациозной или наполненной мощной ритмичной и хлыстовой силой. В графике линия подчиняет все остальные изобразительные элементы — форму, фактуру, пространство, цвет — своему декоративному эффекту. В архитектуре и других пластических искусствах вся трехмерная форма поглощается органическим, линейным ритмом, создавая сплав между структурой и орнаментом. Архитектура особенно демонстрирует этот синтез орнамента и структуры; свободное сочетание материалов — железа, стекла, керамики и кирпича — использовалось, например, при создании единых интерьеров, в которых колонны и балки становились толстыми лозами с раскидистыми усиками, а окна становились одновременно отверстиями для света и воздуха и перепончатыми наростами. органического целого. Такой подход прямо противоречил традиционным архитектурным ценностям разума и ясности структуры.
В стиле модерн работало множество художников и дизайнеров. Некоторыми из наиболее известных были шотландский архитектор и дизайнер Чарльз Ренни Макинтош, который специализировался на преимущественно геометрической линии и особенно повлиял на австрийский Sezessionstil; бельгийские архитекторы Генри ван де Вельде и Виктор Орта, чьи чрезвычайно извилистые и тонкие конструкции повлияли на французского архитектора Гектора Гимара, еще одну важную фигуру; американский стеклодув Луи Комфорт Тиффани; французский дизайнер мебели и изделий из металла Луи Мажорель; чехословацкий художник-график Альфонс Муха; французский дизайнер стекла и ювелирных украшений Рене Лалик; американский архитектор Луи Генри Салливан, который использовал металлические изделия в стиле ар-нуво, похожие на растения, для украшения своих зданий с традиционной структурой; и испанский архитектор и скульптор Антонио Гауди, возможно, самый оригинальный художник движения, который вышел за рамки зависимости от линии, чтобы превратить здания в изогнутые, выпуклые, ярко окрашенные, органические конструкции.
Добавить комментарий